Le grandi interviste dell'Antro atomico (6): Nicola Bartolini "Ryan" Carrassi

Con il suo lavoro di adattamento dei cartoni animati per conto di Mediaset si è attirato le ire di legioni di otaku, ma allo stesso tempo si è incredibilmente reso promotore di alcune iniziative contro la censura. Ha doppiato, tra gli altri, Ataru Moroboshi, il Ranger nero dei Power Rangers, Batman in Batman Beyond. Ha fatto lo sceneggiatore di soap in America, uscendosene con delle trame assurde ANCHE per gli standard del genere. Ha prodotto e portato in Italia tutta una serie di film horror. Il suo nome è Nicola Bartolini "Ryan" Carrassi, è un tuo amico, e in questa lunga intervista difende le sue scelte in fatto di censura, ce ne spiega le ragioni, e già che c'era ci parla della mitologica Alessandra Valeri Manera e di come si riesca a rimorchiare lavorando su Sailor Moon. No, davvero […]

A causa delle censure, i fan non hanno mai potuto apprezzare la vera Sailor Moon.
Che nella versione originale del cartone era un uomo, Mimmo

NB: considerato che il tema è uno di quelli caldi, e che alcuni antristi avevano espresso già a priori le proprie perplessità in merito alla pubblicazione di questa intervista, prima di procedere con la lettura della stessa, e di versare ettolitri di vetriolo nei commenti, si consiglia a tutti di ricordare a) che Nicola è un tuo amico, b) quanto abbiamo detto giorni addietro su chi scrive i commenti sull'Internetto travestendosi da scimmia urlatrice, c) che con moderazione e serenità d'animo chiunque può dire la sua. Che insulti e sbroccate, soprattutto anonimi, verranno atomizzati in un silviosecondo non stai neanche lì a dirlo. Cisiamocapitici. 

DOC: Come nasce "il macellaio Carrassi", per usare uno dei tanti affettuosi nomignoli che ti sei guadagnato sui forum degli appassionati di anime? Quando e come sei finito a fare il braccio destro di Alessandra Valeri Manera a Mediaset?

NICOLA: Le censure agli anime sono sempre state effettuate, sin dagli anni 70, ma si sono intensificate negli anni 80: più cresceva il pubblico, più era necessario "attenuare" alcune situazioni così che non urtassero culture e sensibilità sempre più diverse e numerose. Bastino tre titoli: Lupin, Georgie, Lady Oscar. Il fatto che alcuni miei interventi in fase di adattamento, durante gli anni 90, siano diventati "così famosi" da farmi guadagnare tanti affettuosi nomignoli presso il pubblico degli otaku, non significa però necessariamente che il mio lavoro consistesse solo ed esclusivamente nel censurare e tagliare.

In Hanayori Dango (in Italia con il wertmulleriano titolo di Mille emozioni tra le pagine del destino per Marie Yvonne), infatti...

Già da tempo traducevo ed adattavo le serie per la Merak Film, che da Kiss me Licia in poi si è sempre occupata delle serie di punta delle reti Fininvest/Mediaset sino al 2001. Avevamo la responsabilità di "studiare" la serie prima ancora di andare in doppiaggio. Mi occupavo per la Signora Valeri Manera di localizzare il prodotto, di preparare titolo italiano e nome di tutti i personaggi, di comunicare con chi deteneva i dirittti di publishing e merchandising perché le linee giocattolo, i libri etc fossero rispettosi della serie. Con Cip Barcellini di Merak si discutevano spesso le distribuzioni delle voci, o comunque alcune proposte che da me venivano formulate tenendo presenti le voci originali. Vedi, ciò che mi ha sempre più colpito delle critiche che mi sono state rivolte è che non abbiano mai preso in considerazione il lavoro fatto nella sua globalità e correttezza. In breve, le censura c'era, c'è stata è c'è attualmente (come dimostra il fatto che anche l'attuale responsabile fascia ragazzi, dopo aver cercato di proporre anime non censurati, sia stato "punito" da ascolti ai minimi storici e dalle multe dell'autorità). Durante gli anni 90, semplicemente, questi interventi sono stati SEMPRE discussi con le case di produzione, con gli autori, e nulla è stato fatto "in automatico", tagliando qua e là senza senso. Tanto è vero che in Hanayori Dango il sottoscritto ha preso le distanze da una serie di censure perpetrate senza senso, con ridicoli fermo immagine e stupide sequenze ripetute: una scelta presa da un responsabile della casa di doppiaggio per risparmiare. Censurare la serie senza prendere in giro il pubblico avrebbe significato riversare ogni episodio su una nuova cassetta, così da rendere fluide le scene dalle quali andavano tolte bastonate nello stomaco, sangue, etc. Invece le censure furono effettuate sulla stessa cassetta con insert video cretini e anormali.
Proprio negli anni 90, un miglior lavoro di coordinamento ha permesso di avere una relazione tra manga, anime comics, discografica, giocattoli etc, come con serie del calibro di Sailor Moon. Sono stati anni meravigliosi, in cui scrivevo le canzoni interne alle serie, seguivo la discografia con Fivelandia e gli album monografici e speciali. Mi occupavo anche dei promo di Italia Uno, e di molte altre attività collaterali che mi hanno permesso di crescere professionalmente e personalmente.

Slayers: il cartone, non il gruppo thhhhrashhhh metal, visto che c'è la S finale

D: Perché si censura un cartone animato? Non è più facile non comprarla proprio una serie (pensiamo a "Kiss me Licia") se considerata troppo pruriginosa per gli standard imposti dagli inserzionisti?

N: Le serie disegnate dai giapponesi per bambini, qui in Italia, non sono mai arrivate. E quando sono state proposte non hanno generato gli ascolti e lo share di prodotti come Piccoli Problemi di Cuore, Sailor Moon o Slayers. Nel nostro paese, ma un po' in tutto l'Occidente, cartone animato = bambini. Per questo è sempre stato molto difficile proporre un'animazione adulta, che adesso, a mano a mano si sta ritagliando un suo spazio. Le serie da Kiss me Licia a Marmalade Boy, da Rossana a Sailor Moon avevano le storie giuste e i disegni giusti per piacere al pubblico giovane. Purtroppo alcune situazioni non potevano essere proposte, e non per la volontà di un singolo: questo è il paese del Vaticano, del Moige, di psicologhe come la [OMISSIS DEL DOC, CHE NON HA MOLTA VOGLIA DI PRENDERSI QUERELE] che pur di far parlare di sé affermano che i cartoni animati giapponesi "fanno diventare gay". Se non avessimo adattato, e quindi anche "censurato" alcune serie, queste non sarebbero mai andate in onda. È andato molto bene proporre in TV al grande pubblico versioni CHE ANCHE I GIAPPONESI volevano che fossero così - e chi li conosce sa che non avrebbero mai permesso che una loro opera urtasse il pubblico di un altro paese. Infatti non ho mai capito neppure gli otaku che urlavano allo scandalo e si costituivano parte lesa al posto dei produttori giapponesi che nulla avevano da ridire su certe scelte editoriali -, ancora meglio proporre le stesse serie in videocassetta e DVD in versione integrale. In tempi non sospetti, il sottoscritto propose il progetto PA2 contro la censura, chiedendo alla RAI di creare una fascia notturna per i cartoni animati per adulti. Adesso con il digitale terrestre e il satellite ci sono mille e una opportunità, perché ognuno veda ciò che vuole. È palese che il pubblico dei puristi non eguaglia in numero e forza commerciale quello generalista. D'altronde la maggioranza vince, quindi se il pubblico numericamente più consistente è quello che vuole prodotti adatti alla nostra cultura, il taglio editoriale su un media generalista deve seguirne le esigenze. La Signora Valeri Manera, e nel suo piccolo il sottoscritto, hanno fatto il proprio lavoro con coscienza, spesso perdendoci il sonno, e mettendoci il massimo, una passione che a mio avviso non può essere cancellata dalla mancanza di qualche minuto di animazione. "Piccoli problemi di cuore" è piaciuto, sia adattato che e non, quindi non vedo dove stia il problema.

D: Ok, dai, ora sputa il rospo: i casi di censure/riadattamenti più clamorosi…

N: Si conoscono: la vestizione di Sailor Moon nell'ultimo episodio, le lesbiche, i gay, gli ubriaconi, le prostitute, gli assasini, i pedofili di Dragonball, Slayers, etc etc... Insomma, tutte cose per la fascia pomeridiana da oratorio, no?

Naoko Takeuchi: una donna senza scrupoli?!?

D: Visto che alcuni episodi avevano alla fine poco a che fare con il materiale originale, te ne senti praticamente l'autore?

N: Non amavo mettere le mani nel lavoro di altri. Detesto chi le mette nel mio. Ma negli anni anche i miei prodotti sono stati censurati, o sono usciti in altri paesi con il titolo cambiato. È una cosa che si accetta quando si vende una storia e si cercano i grandi numeri. Altrimenti fai l'artigiano, e fai opere uniche, intoccabili, per pochi. Quando la Takeuchi ha venduto i diritti del proprio manga alla Toei, la storia non è stata forse cambiata (come è accaduto alla maggior parte dei manga)? E c'è davvero qualcuno che pensa che se un autore non VUOLE che un proprio prodotto dell'ingegno, una propria creazione, sia "toccata", "cambiata", "censurata" qualcuno possa farlo? Se si è potuto adattare e censurare significa che c'era la possibilità di farlo. PER CONTRATTO. Quindi, in realtà, gli otaku puristi dovrebbero prendersela con gli autori giapponesi delle storie, che pur di vendere hanno ceduto l'anima al diavolo...

D: Molti otaku italiani considerano ancora oggi te e la Valeri Manera giusto un pelo meno malvagi per l'umanità del mostro di Milwaukee. Perché credi ci sia ancora tanto livore dopo tutti questi anni? Sono solo cartoni in fondo. O forse no?

N: Non sono solo cartoni. È anche vero che chi rosica e fa casino è sempre più appariscente di chi ama ciò che fai. Andavamo in onda facendo punte di quattro milioni di ascoltatori, con uno share del 21%. A fronte di 145.000 persone, ma a stare larghi, che non amavano le nostre scelte editoriali. Sinceramente sarei preoccupato se il mio lavoro piacesse o fosse piaciuto a tutti. Per il resto ci ho sempre messo nome e faccia, anche quando alcune scelte non erano le mie o non erano da me condivise. 

La voce del pervertito Ataru, va detto, gli veniva molto bene

D: Oltre a curare l'adattamento dei cartoni e le loro sigle, hai fatto a lungo anche il doppiatore: qualche personaggio che ti piaceva doppiare più degli altri?

N: Sicuramente Ataru Moroboshi, Genta [di Detective Conan], il telefono di Dott. Slump, Brock, Seiya... insomma, i più pirla.

D: Mai trombata una starlette di Mediaset? Almeno un numero di telefono di quelli buoni? Niente?

N: Sempre… Sai che si vocifera nei blog e nei forum di Sailor Moon riguardo alle mie doti erotiche? Fatti un giro.... ahahahah

D: Dopo l'esperienza in Mediaset sei finito in America a far danni con le soap. Vuoi raccontare ai debosciati follower del blog la storia del prete che si spreta?

N: Una cosa bellissima: arrivo, stanno smantellando la soap di Aaron Spelling, mi tolgono un set dopo l'altro, un attore dopo l'altro. Ecco allora che inserisco nelle storylines un terremoto, uno tsunami, e via così. Insomma scrivo tutto quello che mi viene in mente, compreso i dialoghi del prete figaccione che si ramazza la perpetua dopo essere rimasti bloccati nel crollo di un palazzo sotto le macerie... e la soap guadagna 15 punti di rating… Rimango due anni a Passions e Days of our lives, poi mi stufo e torno in Italia a produrre e distribuire film.

vabbè

D: Ecco, di nuovo in Italia con Mediafilm, in qualità di capoccia dell'home video e di supervisore di alcune produzioni originali come the Pool 2. Dai cartoni all'horror di serie B. La domanda è: sono più incazzosi i fan degli anime o quelli delle robe horror?

N: Perché? Ho i film che ancora oggi vendono un casino ovunque... Li amo... Brotherhood 2 su tutti. Ogni tanto c'è una nuova uscita in Francia, in Russia, vado anche a prendere dei premi, sai?

D: Giura? Ricordiamo che sui cartoni hai anche scritto qualche anno fa un libro, riuscendo addirittura a pubblicarlo con Sperling & Kupfer grazie ai tuoi agganci che la massoneria al confronto ti fa una pippa. C'è una ragione per cui la gente dovrebbe comprare "Il Grande Libro di Cartoni & TV"?

N: Nessuna in particolare... Lo hanno già comprato! :D
Seriamente: quel libro ha chiuso un ciclo iniziato quando avevo dieci anni e ho scritto la mia prima lettera ad Alessandra Valeri Manera ed è finito quando la Signora ha lasciato Mediaset.

D: A cosa ti stai dedicando oggi?

N: A tante cose. E continuo a fare quello che mi piace, quando mi piace, senza dover guardarmi alle spalle e dire "potevo farlo e non l'ho fatto". Insomma, seguo il mio cuore, i miei sogni, le mie passioni. E ci credo. Come in ogni buon anime che si rispetti.

D: Che come risposta di chiusura per un'intervista è bellissima, grazie, davvero. Solo, ora che ti ho intervistato, puoi per piacere rendermi quelle foto scattate con la macchinetta del purikura sulla torre di Tokyo nel 2005? Quelle che hai riempito a tradimento di disegnini osceni? Sai, c'ho famiglia...

N: No. Anzi, adesso ti taggo su FB :P




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