Metopolis, Termite Bianca, Martin Mystère, Orfani Terra, Levius, John Tiffany

Cominciamo la settimana da un nuovo Microletture, ché chi ben comincia è già a metà dell'opera, così mercoledì tiri giù la saracinesca e ci si rivede la settimana prossima. Scherzi! Scherzi! Ché già c'è chi ti è andato in sbattimento per l'assenza del sondaggismo uichendico sabato scorso. Ma oh, c'hai avuto da fare (non è vero, ma suona meglio di "sei rimasto a casa scassato come un Xbox 360 primo modello"). Dicevi? Ah, sì, le Microletture. Oggi parliamo di: Metopolis (Topolino 3189), Termite Bianca, John Tiffany, Levius di Haruhisa Nakata, Orfani - Terra 1, Martin Mystére le nuove avventure a colori #3 . Ascolto consigliato: una bella playlist di Suzi Quatro, tipo [...]

Termite Bianca #1 - 4,90 elichediDNA

Più volte ti eri ripromesso di provare a leggere i volumi di Termite Bianca, saga fantascientifica nata nel 2005, scritta da Marco Bianchini e Marco Santucci e illustrata da Patrizio Evangelisti, ma non l'hai mai fatto. A cavarti d'impaccio ci ha pensato la Cosmo, che ha iniziato a riproporla nel solito formato bonellide. Hai scoperto il primo numero nel consueto appuntamento "Cosmo al supermercato", quando vai a fare la spesa te e hai il tempo di passare in rassegna tutta l'ultima produzione Cosmo (ma non solo, chiaramente) nell'area edicola e vedere cosa t'intriga là in mezzo, visto che dal giornalaio sotto casa il tutto è nascosto dietro al bancone, e vattelapesca. Bene, Termite Bianca #1 sono 98 pagine a colori in cui Evangelisti mette non solo uno stile notevole, ma anche un'interpretazione originalissima di strutture, veicoli e costumi di un lontano domani in cui il pianeta Terra, scomparsa la nostra civiltà, è lacerato da una guerra tra due nuove razze. 

La storia prende, anche se in questo primo albo l'affascinante protagonista si vede poco e più che altro si gettano le basi per quanto verrà presumibilmente dopo, mettendo sulla scacchiera personaggi e sottotrame. Termite Bianca ha quel sapore da fumetto anni 70, un po' francese (ma si vede che è una produzione italiana: non ci sono donnine nude ogni venti pagine), un po' da fumetto argentino, esattamente a metà tra sci-fi e fantasy da remoto mondo post-apocalittico. Ma il taglio è quello da graphic novel e i disegni di Evangelisti non perdono anche in questo formato più piccolo. Accattatevillo. 

John Tiffany - 5,20 proiettili

Sempre Cosmo, sempre pescato al carfùr e infilato nel carrello in mezzo alla birra giapponese. John Tiffany, pur essendo disegnato dall'americano Dan Panosian (che ha disegnato la qualunque in Marvel e Image), si vede che è un fumetto francese, perché qui le donnine nude ogni venti pagine ci sono eccome. Scritto dal belga Stephen Desberg, John Tiffany è la storia di un cacciatore di taglie womanizer e supercool che si trova nella spiacevole situazione di essere per una volta la preda. Chi ha messo la taglia sulla sua testa? E, soprattutto, chi l'ha tradito? 

112 pagine anche qui tutte a colori, una storia autoconclusiva e un Panosian in grande spolvero. Desberg è invece lo stesso Desberg che riempiva le pagine di Empire USA (vedi qui) della stessa logorrea nelle didascalie. Anche qui c'è la collega sposata e incasinata, anche qui c'è il collega che passa tutto il tempo a parlare d'altro (in Empire USA era un agente impallinatissimo di Star Wars, qui un genietto del computer di Hong Kong che vuol diventare ebreo per sposare la sua ragazza). Però la storia, libera dalla zavorra del gombloddone politico e delle vendette reciproche, qui scorre molto di più. Non sarà questo capolavoro, però lo si legge con piacere, in altre parole. Cioè, anche nelle pagine in cui non c'è Magdalena nuda. 

Levius #1 - 5,90 turbocazzotti

Levius di Harahisa Nakata è un manga che ti ha spiazzato. Leggi di combattimenti nell'arena tra pugili meccanizzati e ti aspetti la solita roba supaaa-shonen, e invece ti ritrovi davanti un seinen particolarissimo, con tavole del genere: 

E lo stile a tratti pittorico, a tratti tratteggiato - si perdoni il gioco di parole scemo - quei segni di matita e chine e quelle anatomie stilizzate e nervose, sono solo una parte della faccenda. La storia parla di una giovanissima vittima della guerra, in un Ottocento steamcoso di una nuova era, e alterna ritmi lenti ad esplosioni di violenza, perché in queste arene in cui si affrontano pugili cyborg non si cincischia, diremo, e Levius è un ragazzino problematico che la teen angst l'affronta a modo suo.  

Diverso dal solito, e infatti viene dalle pagine di Ikki della Shogakukan, rivista che proponeva manga alternativi. Proprio per questo non per tutti, magari, ma a te è piaciuto e vuoi sapere come continua. 

Martin Mystére le nuove avventure a colori #3
- 4,90 giovinotti

I primi due numeri di questa versione alternativa di Martin Mystere, giovanotto trapiantato in Italia e con un passato da Detective dell'Impossibile non lasciato evidentemente abbastanza alle proprie spalle, li avevi trovati piacevoli, anche se non ti aveva convinto molto lo stile grafico adottato. In questo terzo numero si va meglio su quel fronte, anche si parte pur sempre dagli storyboard di Artusi (che se n'è occupato per l'intera serie). La storia è piacevole, pur sembrando inevitabilmente un frullatone alla Voyager di spunti assurdi, che Martin - e soprattutto il suo braccio destro Max, energumeno hipster - mandano giù senza batter ciglio. Il fatto che tutti debbano essere collegati al filo che lega i vari episodi rende il frullatone ancora più giacobbico, ma in fondo ci sta. È una lettura pensata per divertire, e quello si impegna a fare. Il problema principale nasce se provi a cercare in questo nuovo personaggio il carattere del Martin classico, perciò tocca ripetersi ogni due pagine che questo tizio non c'entra con quello, è una versione alternativa, fa rima e c'è.

Per ora regge. Vediamo come si prosegue. La battuta su Game of Thrones ti ha fatto però cascare le... braccia. 

Orfani - Terra #1 - 4,50 rottami 

Si portava dire qualche tempo fa sull'Internet che Orfani era un progetto inutile e fallimentare, che non serviva a nulla, che Bonelli doveva tornare al classico e lasciar perdere le sperimentazioni a colori, oppure lasciar perdere il classico e tornare alle sperimentazioni, però di altro tipo. Ché i lettori di fumetti son fatti così, non son mai contenti, non sanno mai bene cosa vogliono. Poi è arriva Juric a mettere tutti d'accordo, visto che è non solo una delle miniserie migliori prodotte in Bonelli negli ultimi anni (per quanto ti riguarda, insieme alle due stagioni di Lukas e alla divertente Hellnoir), ma anche uno dei fumetti italiani più duri degli ultimi tempi. Ve l'aspettavate un personaggio così bastardo e spietato protagonista di una mini Bonelli? Te no. Il problema per Orfani - Terra, sotto quella copertina bellissima di Gipi, è reggere il confronto. E non è per niente semplice. La storia di Terra (scritta da Emiliano e Matteo Mammucari) è però completamente diversa. Si torna alla fantascienza, dopo il mondo quasi-contemporaneo di Juric, e resta la lotta per la sopravvivenza. Un gruppo di rEgazzini cerca la propria libertà in quanto rimane del nostro pianeta, ormai abbandonato a se stesso. Piccole mosche che ronzano attorno al loro nuovo signore, che non a caso si porta dietro un nome da cattivo biblico e sembra sapere come ottenere quello che vuole.

Una storia più convenzionale, nel senso che riprende il filone di Orfani delle "stagioni" precedenti a Juric, ma non per questo disprezzabile. È ancora presto, però, per capire se può prendere il volo o restare come il suo titolo, a terra. 

Topolino 3189 - 2,50 rotelle 

Uno degli aspetti più intriganti delle parodie su Topolino, da sempre, è che si rivolgono al target allargato del settimanale. Topolino è una rivista a fumetti destinata nominalmente ai bambini, ma letta anche dagli adulti. Lo sappiamo noi, lo sa chi la porta in edicola, in una sorta di kayfabe editoriale. Non sorprende perciò che le parodie abbiano affrontato storicamente classici della letteratura come la Divina Commedia o capolavori del cinema di certo non masticati abitualmente da un pubblico in età da scuola dell'obbligo. O perlomeno: bambini di dieci anni che conoscono un film muto espressionista di novant'anni fa non ne hai mai incontrati. Il punto è che Metopolis, questa rilettura di Metropolis realizzata da Francesco Artibani e Paolo Mottura, non è IYO davvero apprezzabile se non conosci il film. Se non hai mai visto la pellicola di Fritz Lang rischia di sembrare la solita storia di Topolino precisino con le fette di prosciutto sugli occhi che si fida del perfido Gambadilegno e s'innamora di Minnie. Le tavole di Mottura sono splendide a prescindere, ma per gustarti la trama devi affiancarla a quella originale, alla sua storia di lotta di classe conclusa nell'idillio dell'amore, ché Lang era pure contrario ma s'è dovuto sciroppare pure lui il super happy ending. 

Per gli amanti della fantascienza che conoscono l'originale, una lettura stra-consigliata. Peccato solo non l'abbiano reso un fumetto muto, con le didascalie-cartello. Veder parlare i personaggi all'inizio fa in effetti un po' strano, ma ci si abitua. Quei disegni di Mottura meritano un volume, quel volume merita posto a casa tua. Ma intanto lo potete leggere con due euro e mezzo.

Okidoki, gente. Voialtri cosa state leggendo/avete letto di bello in questi giorni?