Matana, la storia dei videogiochi a fumetti, Batman: Death Metal, L'Eternauta, Nathan Never sulle orme di Miyazaki

Nuovo round di Microletture, nuova torre di libri e fumetti letti nelle ultime settimane e di cui chiacchierare: Storia dei videogiochi a fumetti, la nuova edizione di Akira, Batman: Death Metal, Matana di Leo Ortolani, Year Zero, il Nathan Never sulle orme di Miyazaki, What's Michael? e quell'immortale capolavoro che è L'Eternauta [...]

STORIA DEI VIDEOGIOCHI A FUMETTI

Editore: Multiplayer Edizioni
Pagine: 186
Quanto costa: 22,9
Dove si compra: Libreria, Amazon

Presidentesse: 5

I disegni di Jack McGowan non sono il massimo, e forse non legano neanche particolarmente bene con il tipo di colori adottati. Eppure Storia dei videogiochi a fumetti è uno dei volumi più interessanti che ti sia capitato di leggere negli ultimi tempi. 

Quello scritto da Jonathan Hennessey è un libro che ripercorre tutta la lunga strada fatta dal gioco elettronico, partendo da lontanissimo e raccontando non solo come hanno visto la luce i primi videogiochi (molto prima di quanto si pensi, negli anni Quaranta), ma anche il contesto storico in cui hanno messo radici. Come e perché, ad esempio, la Guerra in Corea ha portato alla nascita di SEGA, o la paura atomica ai primi esperimenti in laboratorio con delle robe interattive su uno schermo da mostrare a un pubblico di non addetti ai lavori.

Lo stile è quello dei documentari ammiccanti, come I giocattoli della nostra infanzia o - per restare in argomento - High Score, e infila schermate, personaggi, autori celebri del mondo dei giochini nella narrazione. Ne risulta una lettura ricca di dettagli, appassionante, mai monotona. Con tutto che i disegni non ti piacciono, sì. Consigliato a ogni videogiochista - passato, presente, futuro - specie se convinto di sapere tutto sull'argomento.

MATANA 1
Editore: Panini
Pagine: 32
Quanto costa: 3
Dove si compra: Edicola, Amazon
Presidentesse: 4

Matana era uno dei fumetti che attendevi di più in questo inizio di primavera-che-in-realtà-la-settimana-scorsa-nevicava. Comprensibilmente, eh. L'attesa di Matana, dici, non la neve. Perché se metti assieme i western di Leone e tutto il sottogenere a cui hanno dato vita - e a cui sei stato educato sin da tenerissima età da un padre superaficionado - e l'umorismo di Leo Ortolani, è normale che la scimmia se ne va in giro con un cinturone, due colt e il piglio da mescalero.

Aperto da una cover semplicemente stupenda, ché ne vorresti il poster gigante tipo subito, questo primo albo di Matana è giocoforza un numero di presentazione, che serve a mettere in campo i personaggi e sostanzialmente a far fare amicizia a una versione western del Ratto, accompagnato dalla sua consueta posse, e Clint Eastwood. La mini è su sei numeri, ti aspetti grandi cose dal prosieguo. Ma che dici grandi, enormi.

Quanto alla vexata quaestio degli albetti da trenta pagine, sì, preferisci anche tu i volumi unici. Ma avere una piccola dose di questo ogni mese, per sei mesi, ti dà come un senso di sicurezza, ecco. Un minimo di prospettiva, in un periodo che di prospettive belle proprio non ne ha. Aiuta anche il fatto che pure la seconda cover è bellissima. Li facciamo 'sti poster, Panini, ohè? Mi segnalano su Twitter che il poster c'è già, ok.

AKIRA (NUOVA EDIZIONE) 1
Editore: Panini
Pagine: 362
Quanto costa: 22
Dove si compra: Libreria, Amazon
Presidentesse: 5

Dopo un'interminabile serie di rinvii è uscito finalmente il primo numero della nuova edizione di Akira. E con tutto che è la quarta, per te (dopo Glenat a colori, Panini 1, Panini 2), non hai resistito. 

Ora, del fumetto in sé non credi ci sia bisogno di dire altro. Della storia di Akira (cioè Renato) si è detto qui, e del perché sia un capolavoro, nonché il tuo manga preferito di sempre, si è detto in questo covo di deboscia un numero spropositato di volte. Facciamo un po' di tv blog di servizio e andiamo a vedere allora com'è fatta questa nuova edizione.

Come si evince da queste foto, la nuova edizione Panini (al centro) è in tutto e per tutto identica al tankobon giapponese di Kodansha (rispettivamente a sinistra e in alto). E quell'identica include anche il profilo giallo delle pagine e i testi all'interno delle alette in inglese e giapponese. 

La lettura è - e per Akira in Italia è la prima volta - alla giapponese, e le prime pagine, quelle a colori, sono su carta patinata. Anche qui, come nel volume nipponico.

La traduzione è nuova e il numero di pagine, nonostante dallo spessore dei volumi nella seconda foto possa sembrare il contrario, è lo stesso del numero 1 dell'edizione precedente (perché? Carte diverse). Pure qui tutto il manga è spalmato su sei volumi. Il prezzo, intanto, è lievitato a 22 carte a numero.

A chi è rivolta questa nuova edizione? Evidentemente a chi si è perso una delle precedenti - la ristampa dell'ultima ha lasciato delle voragini, come quel dannato quarto numero divenuto introvabile - o ai superfan di Akira che vogliono una versione identica alla controparte originale. 

BATMAN DEATH METAL 1
Editore: Panini
Pagine: 48
Quanto costa: 5 (7 variant)
Dove si compra: Libreria, Amazon
Presidentesse: 4,5

È partito in pompa magna il tetro crossoverone DC "Batman: Death Metal", con un primo numero presentato da Panini in versione liscia (5 carte), nella variant con Batman schitarrante che vedete qui sopra (7), nella versione dedicata ai Megadeth (5), e perfino in un Hardcore Box con plettro e bandana e altre robe a 100 sacchi.

Ma comunque.

Che diavolo è Batman: Death Metal, dite? È la saga chiamata in originale Dark Nights: Death Metal, sequel della quasi omonima Dark Nights: Metal, scritta sempre da Scott Snyder nel 2017. Il "Batman che ride", demoni, Lobo, realtà parallele come se piovessero crisi su terre infinite, e una quantità impressionante di Batman alternativi. Compreso un T-Rex. Eh. Tipo Ragnoverso, ma con una quantità di menti instabili decisamente più alta, e un animo molto più metal (e grazie. Prego).

In questo primo numero (di 7) c'è già un po' di tutto, compresa una ministoria di due pagine del tirannosauro di cui sopra (B-Rex). Snyder è con ogni probabilità la cosa migliore che sia capitata a Gotham City e i suoi abitanti nel nuovo secolo e si trova perfettamente a suo agio nel far sparare sboronate al Sergente Rock o a Lobo in compagnia del sodale Greg Capullo. 

Per chi legge DC da tanto tempo, è un mega-rimpasto di vecchie saghe cosmiche e retcon recenti, in cui negli spiegoni si mescolano l'Anti-Vita, Darkseid, il Dottor Manhattan e mille Bruce Wayne diversi. Nessuno dei quali sano di mente. Ovvio.

YEAR ZERO
Editore: Star Comics
Pagine: 128
Quanto costa: 14,9
Dove si compra: Libreria, Amazon
Presidentesse: 4,5

Sì, una storia di zombie. Un'altra, ma fortunatamente non come le altre. Per quanto nel suo racconto si perda in alcuni luoghi comuni sul Giappone, e alcuni risvolti della sua storia - come la nota storica finale, per così dire - non siano originalissimi, Benjamin Percy ha l'ottima pensata di raccontare l'esplosione dell'apocalisse zombie, in vari angoli del globo, senza quasi mai mostrare i morti viventi.

Gli zombie, in Year Zero, sono solo elementi sullo sfondo, perché quello che conta è vedere come persone completamente diverse hanno vissuto la fine del mondo. Un ragazzino messicano senza dimora, una mediatrice afghana, un sicario della yakuza (vedi sopra), un supernerd statunitense che ovviamente era l'unico preparato all'eventualità che il mondo finisse. 

La storia scorre perché i pensieri dei personaggi, affidati alle didascalie, sono spesso riflessioni profonde, non scontate, sul senso della vita (di qualunque vita si tratti). Non è un caso che Percy citi nella postfazione La Strada di McCarthy. Ch parli di "attualità e ansia generalizzata", che diventano substrato di una storia in cui quello che conta sono le persone, non i crani da forare. Ti ha ricordato tantissimo World War Z di Max Brooks. Il libro, eh, non quella roba assurda del film.

WHAT'S MICHAEL? MIAO EDITION - 1

Editore: Star Comics

Pagine: 224

Quanto costa: 8

Dove si compra: Libreria, Amazon

Presidentesse: 4,5

Ci sono due cose che vuoi dire su questa nuova edizione (Miao Edition) di What's Michael?, il manga di Makoto Kobayashi da cui è stato tratto anche l'anime noto da noi come Ciao, io sono Michael. La prima è che il titolo e il numero 1 floccati sulla copertina ti hanno fatto impazzire. Come tutte le copertine floccate. Ché hai voglia dire che le cover gimmick sono una sòla, ma poi appena ne vedi una floccata o glow in the dark impazzisci, appunto.

La seconda è che immagini il caffè spruzzato dal naso da chiunque, memore del cartone con la sua sigla di Cristina D'Avena (con vocine di Pietro Ubaldi), si ritrovi a sfogliare questo volume sorseggiando un espresso. 

Perché nell'anime non c'erano Michael sul set di un film hard a molestare un'attrice, oppure alle prese con un killer che uccide qualunque forma di vita si trovi davanti, e le mille altre follie che Kobayashi infila in un manga per adulti con lo spirito demenziale (e lo stile grafico e le capigliature) dei manga comici di quegli anni 80, e la libertà di metterci quello che gli pare. 

Al pianeta dei felini stavi crepando.

NATHAN NEVER 358

Editore: Sergio Bonelli Editore

Pagine: 96

Quanto costa: 3,9

Dove si compra: Edicola, Fumetteria

Presidentesse: 4,5

Adori qualunque cosa disegni Massimo Dall'Oglio, c'è poco da fare. Tra tanti artisti italiani che hanno metabolizzato l'ondata di manga degli anni 90, rielaborandone i dettami in uno stile personale unico, Massimo è una figura di spicco. Resti letteralmente a bocca aperta davanti ai suoi lavori, e se questi includono un numero di Nathan Never (I pirati dei cieli, lo trovate ora in edicola) scritto da Sergio Masperi (partendo da uno spunto condiviso con il compianto Federico Memola) e dichiaratamente ispirato alle opere di Hayao Miyazaki - in particolare Laputa - Il castello nel cielo e Porco Rosso - non puoi che esserne felice.

Una gran bella lettura, che dimostra una volta in più quanto anche albi classici Bonelli siano aperti alle volte alle influenze più varie e pronti a rompere schemi (e griglie). 

L'ETERNAUTA 1

Editore: Editoriale Cosmo

Pagine: 176

Quanto costa: 7,9

Dove si compra: Edicola, Amazon

Presidentesse: 5

Ma anche Presidentesse 10, 15, 1550. Se non avete mai letto L'Eternauta, capolavoro vero e indiscusso di Héctor Germán Oesterheld e Francisco Solano López, questa edizione economica Cosmo ve lo porta nell'edicola sotto casa. Certo, ammesso ne abbiate ancora, di edicole sotto casa.

Tre uscite mensili, la lettura ribaltata di 90 gradi per non dover ricorrere a un formato orizzontale dell'albo (poco male, ci si fa presto l'abitudine) e un'ottima occasione per scoprire o riscoprire una di quelle opere che dopo ti porti dentro. E che non ti faranno mai più vedere una nevicata allo stesso modo. 

Sono passati 64 anni da quando è stata pubblicata in Argentina la sua prima storia. 44 dalla sua prima edizione italiana. Eppure L'Eternauta sembra scritto ieri. Succede, se sei un cacchio di capolavoro (della fantascienza e non), eh.

Ricordato a voialtri debosciati che tutti i fumetti e i libri di cui si parla sull'Antro li trovate ora elencati anche in questa pagina amazzonica qui, via con la chiacchiera: cosa state leggendo/avete letto di bello in questo periodo?