Il nuovo Dylan Dog, la Fenice di Tezuka, Don Zauker, i manga bizzarri e due romanzi avvincenti

Nuovo e affollatissimo appuntamento con Microletture, ché la pila di albi e volumi di cui parlare è alta stavolta quanto un bambino di quattro anni nella media, perciò diresti di partire senza ulteriori indu[...]

DYLAN DOG 401
Editore: SBE
Pagine: 96
Quanto costa: 3,9
Dove si compra: Edicola, Fumetteria
Presidentesse: 5

Si è detto tanto del nuovo inizio di Dylan Dog (non sono parole tue: è quello che promette lo strillo in cover), del nuovo corso con il Dylan barbuto, immerso in una nuova realtà senza [OMISSIS. Ma tanto lo sapete, dai] e diversa da quella precedente. Sulla vicenda volevi aggiungere solo poche righe, partendo da un fatto: il nuovo Dylan ti piace.

Per la caratterizzazione, per l'atteggiamento ironico ma disilluso, perché è un Dylan apparentemente meno ingenuo e sognatore, e più incazzato. Abbiamo visto tanti Dylan Dog negli anni, perché ogni personaggio cambia in base al suo autore, ma anche perché ne abbiamo letto delle controparti vere e proprie, come il vecchio Dylan di un futuro post apocalisse zombie.

Questo è un altro Dylan. E ha perfettamente senso, per te, proporre qualcosa di diverso anche sulla serie principale, una visione affine ma non collimante, un assetto diverso, un nuovo inizio, appunto. Conflagrazione universale (ciclo della meteora) e palingenesi. L'ecpirosi stoica, che non è una forma di dermatite.

Credi fosse necessario. Credi fosse necessario interrompere quel giorno della marmotta che Dylan si era ritrovato a vivere per anni e anni. Un film anni 80 in cui c'era la bella di cui innamorarsi, per dirla alla Sclavi, e uno status quo al quale tornare a fine albo. 

Era necessario andare avanti. Noialtri lettori di fumetti si è delle bestie tradizionaliste più di quanto ci piace ammettere, eppure sappiamo quanto in un fumetto seriale che prosegue per decenni sia fondamentale a un certo punto cambiare, dare una scossa al sistema alla Billy Idol. Succede con i super-eroi, doveva accadere anche con Dylan. Poi si tornerà allo status quo ante bellum? Lo vedremo. Intanto bisogna godersi la corsa. Parlando della qual cosa...

96 pagine dell'arte di Corrado Roi a meno di 4 euro sarebbero già un motivo sufficiente per ricordarci la fortuna e il patrimonio per il nostro fumetto che rappresentano gli albi Bonelli in edicola. Con quei soldi, negli USA, ti danno una storia di 20 pagine a colori, e devi pure dire grazie. Ma non è solo questo, ovviamente. Dylan Dog 401 ha un pacing perfetto. Una storia senza tempi morti, anche se in una riscrittura degli esordi ci stanno ovviamente i morti viventi. Un ritmo che tanti film se lo sognano la notte.

Può non piacere che Dylan snoccioli la sua cultura cinematografica (fosse la prima volta), ma la storia di RRobe scorre magnificamente. Ai tempi in cui tutti sono sceneggiatori e massimi esperti di voragini narrative, una lettura che ricorda come si scrive una sceneggiatura, come si dettano i tempi di un albo di 96 pagine, come si riempie una storia senza ritrovarsi a doverne riempire i buchi (avete presente quelle pagine di alcuni albi SBE in cui i personaggi camminano per quattro pagine? Ecco).

Difetti? Ecco, è una cosa piccola, ma di Roi adori tutto tranne le sue onomatopee. Non ti piace come le disegna. Il che è strano, perché i disegnatori mostro in genere sanno fare bene anche quello. Ma ti sembrano troppo, boh, staccate dal contesto. Il che porterebbe a un lungo discorso sul senso delle onomatopee nel fumetto odierno (la versione superbignami del tuo pensiero è: "Sì, ma con grande moderazione, e solo dove servono per far leggere meglio una certa azione"), ma ti sei dilungato abbastanza.

Il cliffhangerone bastardo - ma lì fiuti lo scherzone - significa ovviamente che hai già detto all'edicolante di tenerti da parte il prossimo numero. (Salutiamo a questo punto tutti Gé, l'edicolante tecnologico che ti avvisa via WhatsApp di arrivi, novità e cose sceme. Grazie, Gé).

LA FENICE 1-2
Editore: J-Pop
Pagine: 342 e 286
Quanto costa: 12
Dove si compra: Fumetteria, Amazon
Presidentesse: 5

Qui facciamo presto. La Fenice è una delle opere più importanti di Osamu Tezuka, una summa di tutto il suo lavoro come mangaka, un'opera monumentale in 12 volumi iniziata nel '67 e conclusa nell'88, pochi mesi prima della morte del dio dei manga. Una storia a cui il sensei è tornato più volte, aggiungendo nuovi capitoli e portando avanti questa epopea che rimbalza nel tempo, dal lontano passato a un altrettanto remoto futuro.

Lo dimostrano molto bene i primi due capitoli di questa nuova edizione de La Fenice pubblicata da J-Pop nella sua Osamushi Collection. Il primo, il Libro dell'Alba, racconta le origini del Giappone ai tempi del Regno Yamatai (270-240 a.C.): la caccia alla Fenice, il cui sangue dona l'immortalità, tra eroi mitici e figure mitologiche come Takeru. L'influenza di Kurosawa, a cominciare dagli scontri sotto la pioggia, è enorme, ma è citata anche la saga di Zatoichi, che ai tempi aveva già collezionato oltre dieci pellicole.

Il secondo volume, il Libro del Futuro, è invece ambientato nel 3404, e mostra il malinconico declino di un'umanità arrivata all'apice del suo progresso tecnologico. E pure qui, solo un ciclo di morte e rinascita, legato all'uccello che da sempre simboleggia questo processo, salverà il pianeta.

Un capolavoro del fumetto mondiale, palestra di sperimentazione per Tezuka e, proprio come la fenice al centro delle sue storie, un altro simbolo di come del fumetto e dell'animazione mondiale Tezuka abbia rappresentato un crocevia fondamentale, unico. L'uomo che era partito dall'amore per i film Disney e dalle riduzioni a fumetti di quelle storie per poi inventare di fatto il linguaggio del manga e vedere quella stessa Disney clonargli Kimba, trasse ispirazione per La Fenice dall'uccello di fuoco visto in un film d'animazione sovietico, Konëk-Gorbunok di Ivan Ivanov-Vano (1947).

THE BOX MAN
Editore: Star Comics
Pagine: 238
Quanto costa: 15
Dove si compra: Fumetteria, Amazon
Presidentesse: 4

L'alternativa decisamente più salutare al drogarsi e guardare la TV a tarda notte è leggere un manga come The Box Man. Imiri Sakabashira è uno di quei matti che hanno lavorato sulla rivista Garo, un alfiere del gekiga onirico ispirato dalle opere di Tsuge. Le sue sono storie ribelli e fuori dalle convenzioni (il sottogenere Heta-uma, sbocciato proprio su Garo), per leggere le quali bisogna lasciare all'ingresso tutto quello che ci si aspetta da un manga. O più in generale da un fumetto.

E infatti The Box Man è un viaggio quasi senza testi, letteralmente un percorso dal punto A al punto B, in cui il protagonista in motoretta attraversa mondi surreali popolati da creature aliene, mostri giganti, animali antropomorfi, folklore nipponico e nostalgia Showa. In cui ogni singolo sfondo è in trasformazione, organico; in cui non c'è praticamente distinzione tra animato e inanimato. Tranne quando salta fuori Emmanuelle - sì, quella Emmanuelle - ché lei invece è animatissima.

Chiamarlo bizzarro è un superunderstatement.

IO SONO SHINGO #1
Editore: Star Comics
Pagine: 368
Quanto costa: 15
Dove si compra: Fumetteria, Amazon
Presidentesse: 3,5

Due bambini, la scoperta di un robot rivoluzionario, la crescita, la saggezza delle macchine (forse). La Umezz Collection è un'altra collana di manga della Star dedicata a un autore cult e superpoliedrico come Kazuo Umezu (aka Kazuo Umezz), maestro dell'horror dallo stile superclassico - Io sono Shingo è un fumetto dell'82, ma sembra un manga di fine anni 60 - musicista, attore e regista, che nel 2014 ha raccontato la sua storia nel film autobiografico Mother.

Una storia che all'orrore esplicito preferisce quello suggerito, con un filo disturbante che segue la vicenda di Satoru e Marin, rievocando alcuni classici degli anni 70. Ci sarà da fidarsi di un'intelligenza artificiale che ti dice "sereno"? No, certo che no.

DON ZAUKER: HABEMUS PAPAM - VENGA IL MIO REGNO
Editore: Feltrinelli
Pagine: 112
Quanto costa: 16
Dove si compra: Libreria, Amazon
Presidentesse: 5

Continua la ristampa a opera di Feltrinelli Comics delle storie autoprodotte di Don Zauker. Dopo il volume con Santo Subito e Inferno e Paradiso (storia vera di un simpatico religioso con l'hobby del genocidio), tocca ora a Habemus Papam e Venga il mio regno. L'irriverente, sboccatissimo, infoiatissimo fintoprete esorcista dei Paguri (Emiliano Pagani e Daniele Caluri) alle prese con la storia del papa emerito (ma anche del papa gabbiano. Dal grandissimo carisma, diremo), e con i problemi, noti e meno noti, della chiesa in America Latina. E siccome è il 1980, Zauker canta i The Jacksons, Michael e fratelli.

A fine volume, Emiliano Pagani racconta la genesi di questo personaggio con la faccia alla Clint Eastwood e il nome da cattivo di Daitarn 3. Figlio di una serata di brainstorming in una via dal nome emblematico, e "valvola di sfogo per non finire in analisi". Ma, soprattutto, personaggio nato non solo per la satira, per la denuncia delle tante contraddizioni che la religione (non solo quella cattolica) si porta dietro, ma per raccontare delle storie. Ma tanto adesso i Paguri si sono venduti a Feltrinelli e non saranno più gli stessi. Lo dice sempre Pagani, in coda a quel testo. L'umorismo livornese ti frega sempre, prima ancora che tu possa dire qualsiasi cosa.

Astenersi catechisti.

L'ATTACCO DEI GIGANTI
Editore: Panini
Pagine: 200
Quanto costa: 16
Dove si compra: Edicola, Fumetteria
Presidentesse: 2,5

Per tutta la prima metà del volumetto hai pensato di darti fuoco. O magari sì, di dare fuoco al volumetto, ché era più pratico. Pagine su pagine di pippe sulla fazione jaegeristi contro la fazione dei non jaegeristi, con i tempi scenici dettati da un gatto morto e la solita abilità dell'autore di diluire in decine di capitoletti quanto sarebbe potuto rientrare in quattro pagine. Sappiamo come funziona, purtroppo.

Poi, miracolosamente, nella seconda metà succede qualcosa (e non solo perché si passa all'azione. Ma proprio perché, letteralmente, succede qualcosa), la storia esce da quello stato letargico, ti viene voglia di leggerla. E ovviamente il tutto si chiude sul più bello, così dovrai leggere anche il numero successivo, anche se ormai è un anno che avresti voglia di mollare tutto. La fine è ormai prossima, a questo punto si resta a bordo, vada come vada.

L'ACCORDO PERFETTO
Editore: Mondadori
Pagine: 316
Quanto costa: 19,5 (10,99 ebook)
Dove si compra: Libreria, Amazon
Presidentesse: 5

L'accordo perfetto, il nuovo romanzo di Fabio Guaglione, è un thriller incredibile. Non lo dici perché Fabio è un tuo amico, ma perché era da tempo che non leggevi qualcosa del genere. Una storia che scava nelle dinamiche di una coppia, nell'animo umano, in quello che ci rende quello che siamo, soprattutto agli occhi degli altri. E lo fa in un setting che richiama la fantascienza anni 70, condendo il tutto con una tensione alla King che si taglia, se non con un grissino, con un origami di uccellino.

Non solo, come spesso accade nelle opere di Fabio - qui per la prima volta alle prese con un romanzo da solo - sei spinto a chiederti cosa saresti disposto a fare, e a cosa rinunceresti, per ottenere quello che vuoi, andare avanti, essere felice o sopravvivere, ma perché fino all'ultima pagina non sai come il tutto si concluderà, cosa ne sarà dei protagonisti. Soprattutto, se volere la loro salvezza oppure no. Leggetelo.

IL CANTO DELL'USIGNOLO
Editore: Edizioni e/o
Pagine: 316
Quanto costa: 16,5 (11,99 ebook)
Dove si compra: Libreria, Amazon
Presidentesse: 4,5

La copertina di Massimo Dall’Oglio accompagna una nuova edizione della Saga degli Otori, un'epopea ambientata in un Giappone feudale perlopiù immaginario e scritta da Lian Hearn (nome d'arte dell'inglese Gillian Rubinstein). Il primo romanzo della saga, Il canto dell'usignolo, presenta il giovane guerriero Takeo, mosso dalla sete di vendetta come tanti eroi dalla genesi simile, ma soprattutto imbastisce uno scenario molto suggestivo, in cui al rispetto da parte dell'autrice per le connotazioni storiche del suo racconto si sommano temi non facili ma universali come la libertà religiosa. Il tutto legato da uno stile di scrittura ipnotico, quasi poetico, ma sempre estremamente fluido, scorrevole.

Edizioni e/o pubblicherà anche gli altri due romanzi della trilogia originale degli Otori - edita una quindicina di anni fa da Mondadori in un unico volume - Le nevi dell'esilio e Lo splendore della luna. Il titolo del primo, Il canto dell'usignolo, si riferisce a... beh, chiunque sia mai stato nel Castello di Nijo a Kyoto, o abbia sentito parlare dei suoi celebri pavimenti col gimmick, lo sa...

Ok, sotto con le chiacchiere. Voialtri, giovani, che state leggendo/avete letto di bello negli ultimi giorni?