Porco Rosso (i film dello Studio Ghibli)

Con la scusa della recente uscita in raggioblù, hai rivisto l'altra sera in 1080p Porco Rosso (紅の豚, Kurenai no buta, "Il maiale rosso", 1992), uno dei tuoi film preferiti dello Studio Ghibli. Così simile eppure così diverso dalle altre produzioni di Miyazaki, forte di un'ambientazione e di un protagonista di quelli che non dimentichi. E infatti, ventidue anni dopo, siamo ancora qui a parlare di questo maiale che fuma a nastro sigarette Gitanes, assomiglia al Rick Blaine di Casablanca e proprio non vuole saperne di volare per i fascisti […]

L'idrovolante pilotato da Porco è il frutto della fusione di due idrovolanti da corsa realmente esistiti: il SIAI S.21 e il Macchi M.33

A differenza di altri film Ghibli, a far da sfondo alle storie dei quali ci sono mondi di fantasia, Porco Rosso ha delle coordinate spaziotemporali precise: l'Italia e l'Istria degli anni 20, Milano, l'America; la prima guerra mondiale in cui Porco ha affrontato gli aerei austro-ungarici, il camion con il logo FIAT, i poster di Hollywood. Poi, chiaro, i contorni del reale sono smussati dalla fantasia, Milano al posto del Naviglio Grande ha un grande fiume, le isole dell'Adriatico croato ospitano squadre di pirati del cielo e le scritte in italiano non sono prive di torroni più o meno grossi, ma non importa.

Quel che importa è che Porco Rosso riesce a rendere perfettamente lo spirito del tempo. Pur con tutto il fantastico a diluirne le connotazioni storiche, si percepisce in modo netto l'oppressione del regime fascista, la precarietà del vivere sul filo, la crisi economica che picchia duro: i pacchi di banconote a causa dell'iperinflazione, l'azienda Piccolo a Milano che è sull'orlo del fallimento e in cui lavorano anche le donne anziane, e Fio che segue Porco non solo perché vagamente invaghita di lui e della sua vita avventurosa, ma per fingersi ostaggio ed evitare che la sua famiglia venga accusata di aver collaborato con un ricercato.

Porco Rosso è il primo film Ghibli basato su un soggetto originale di Miyazaki
dai tempi di Nausicaä della Valle del vento

Porco Rosso nasce come noto dal manga di 15 pagine Hikōtei Jidai ("L'era dell'idrovolante"), realizzato da Miyazaki ad acquerello per la rivista Model Graphix, che lo pubblica in tre parti nella primavera nel 1989. Un progetto personale del regista, quindi, e più che altro un passatempo a beneficio di chi, come lui, ama gli aeroplani. Ma per quanto la storia del manga sia stata ripresa in modo abbastanza fedele dal film (i pirati della banda Mamma Aiuto, lo scontro con l'americano - nel manga Donald Chuck anziché Donald Curtis - la riparazione dell'aereo a Milano e la nuova battaglia con Chuck), il Porco Rosso del manga è un personaggio molto più allegro e il tono è nel complesso totalmente diverso. L'idea originale di Miyazaki, cioè quella di trarre dal suo fumetto un cortometraggio da trasmettere durante i voli della Japan Airlines, si trasformò infatti dapprima in un lungometraggio, poi in un lungometraggio dal tono molto più cupo. Un cambio di registro dettato anche e soprattutto dalla guerra in Jugoslavia, scoppiata durante la lavorazione della pellicola.

E torniamo così a Porco, il cui vero nome è Marco Pagot in omaggio all'omonimo autore italiano, figlio di Nino Pagot e collaboratore di Miyazaki con la sorella Gi(na) ai tempi de Il Fiuto di Sherlock Holmes. Porco Rosso, personaggio che fa un po' ridere chiamarlo così, ma dotato di un enorme carisma. Un aviere trasformato in maiale da un qualche sortilegio, ma siccome questa non è la Disney, non ci sono spiegoni sul perché Porco Rosso sia quello che è, su cosa sia questa maledizione e perché gli sia piovuta sul collo. Di Porco Rosso sappiamo pochissimo. È un aviatore, è antifascista, fa il cacciatore di taglie, d'accordo: ma cosa desidera? Che cosa pensa di Gina? Il film non te lo dice, e questo ne accresce quel carisma, riuscendo miracolosamente a trasformare in bel tenebroso un maiale con i baffetti. E sempre siccome non è la Disney, il finale di questa versione intimista de La Bella e la Bestia, la storia d'amore platonico con la bella Gina, si chiude vent'anni dopo come solo loro due e Fio Piccolo sanno. Un finale delicato e malinconico, quello del giardino segreto, per merito/colpa anche delle note del solito, enorme Joe Hisaishi.

Ma se il finale - così come il flashback con i piloti caduti nella Prima Guerra Mondiale - ha quell'agrodolce da film noir, se il tema della guerra imminente, la voglia di libertà di quest'uomo tramutato in maiale (animale simbolo dell'ignoranza nel buddismo, ma anche molto simpatico a Miyazaki) che esclama fiero "Piuttosto che diventare un fascista, meglio essere un maiale" ne fanno un Harlock suino, uno spirito libero che non intende piegarsi a nessuno, l'ironia di fondo della storia originale riesce comunque a farsi largo a sprazzi in più punti della pellicola. Per quanto malinconica e disillusa possa essere la figura di Marco, il cacciatore di taglie a bordo del suo idrovolante rosso che chiama gli avversari pezzenti e immondizia (e, in uno slancio fantozziano del doppiaggio tricolore, finanche merdacce), il mondo di Porco Rosso è un altro mondo di buoni, dove non esistono personaggi negativi in senso assoluto.

Sulla destra, il capo della banda Mamma Aiuto, doppiato da Paolo Buglioni.
Cioè, per un sacco di tempo, la voce dei programmi di Rai 2

I baffoni della banda Mamma Aiuto, cloni di Bruto di Braccio di Ferro, rapiscono bambine e tentano di abbattere il protagonista, ma hanno alla fine un cuore buono pure loro. Lo stesso vale per l'americano spaccone Curtis e per i loro alleati: volano raffiche di mitra e bombe a mano, ma non si ferisce nessuno, perché - spiega Porco con una mitragliatrice per il suo idrovolante in mano - quella non è la guerra. E ancora: Marco è in fuga dalle spie e dagli aerei dell'aviazione militare fascista, ma è un fascista, l'ex commilitone Ferrarin, ad aiutarlo a trarsi in salvo. Uno dei tanti temi, quello dell'assenza di cattivi veri e propri, che legano Porco Rosso al resto della produzione, precedente e futura, dello Studio Ghibli, insieme a quello della maledizione (Mononoke, Spirited Away, Il castello errante di Howl) e alla presenza della tipica ragazzina energica e volitiva come Fio, simbolo delle generazioni future da cui quella del regista - uomo di mezza età come il protagonista - si aspetta grandi cose.

Anche la Coppa Schneider di cui si parla nel film e Arturo Ferrarin, l'aviere amico del protagonista, sono esistiti realmente. Il film cita inoltre tutta una serie di altri piloti famosi, come Baracca e Visconti. Lo stesso Curtis potrebbe essere un omaggio al pioniere dell'aria Glenn Hammond Curtiss. 

Ma Porco Rosso, scrivevi all'inizio, è una pellicola molto simile ma anche molto differente dagli altri film di Miyazaki. Non sai esattamente spiegare il perché, e la cosa non ti sorprende neanche più di tanto. Abbiamo detto già tante volte, in questa rassegna, del linguaggio universale di cui credi capaci i film dello Studio Ghibli. Di quell'idioma che permette loro di interfacciarsi direttamente con l'animo dello spettatore predisposto, grazie a subdoli trappoloni audiovisivi in cui ti fanno cascare con tutte le scarpe. Bene, è come se Porco Rosso utilizzasse la stessa lingua e parte delle stesse espressioni, ma per dirti una cosa diversa. Sì, come spiegazione fa un po' pena, te ne rendi conto, ma è il meglio che hai saputo tirar fuori, e ci hai pensato pure cinque minuti. Andiamo avanti.

E poi? E poi c'è Gina, la diva per antonomasia da film in bianco e nero, una Ingrid Bergman che ha perso tre mariti aviatori e a cui basta uno sguardo per zittire tutti, ma che ancora sogna quel suo amico d'infanzia che non sembra corrispondere i suoi sentimenti, troppo impegnato com'è a vivere le sue avventure su un idrovolante rosso. Ma Gina ti riporta al finale e il finale ti riporta alla malinconia, e non se ne esce. Preferiresti ricordarlo come un film divertente, perché, giuri, in larga parte lo è, ma proprio non ci riesci. Resterà sempre il tuo Casablanca di Miyazaki, con un maiale sarcastico avvolto dal fumo di sigaretta. Suonala, Sam. Suona Mentre il tempo passa, ché ci son da smitragliare pirati e aspiranti divi di Hollywood.

Per vedere un'edizione italiana di Porco Rosso ci son voluti quasi vent'anni. Dopo che Buena Vista ha palleggiato di ginocchio con i diritti per un sacco di tempo, quei diritti sono passati alla Lucky Red, che ha portato in sala Porco Rosso nel 2010, con un doppiaggio curato dal solito Gualtiero Cannarsi. Un pensiero, già che siamo in argomento, per Armando Bandini: ascoltare il signor Piccolo con la voce del Rigel di Goldrake ti ha precipitato in un tunnel di ricordi interamente foderato di bruschette. Bandini ci ha lasciato poco dopo, nel maggio 2011.

Altro? No, hai già scritto una lenzuolata, va bene così. Se non avete mai visto Porco Rosso, recuperatevi il raggioblù o quello che vi pare e prendetevi una serata libera: c'è un idrovolante pronto al decollo che vi aspetta. E se l'avete già fatto? Beh, tornate a guardarvi il finale e provate a non farvi portar via dalla malinconia, avanti. Su. 

Porco Rosso
recensito da DocManhattan il 2014-03-04
Rating: 5