He-Man and the Masters of the Universe, Rat-Man, Daredevil, Klon, UT, Dragonero e taaaaanto altro

E no, niente: anche questa infornata di Microletture spunta al Giga, perché hai trovato l'ora magica per i fumetti (tra le 24 e le 25 e 30), stai leggendo un botto, e col fatto che ora in Microletture parli di tutto quello che ti sei tirato su per le retine e non solo di fumetti belli e consigliabili, si fa subito listone. Oggi parliamo quindi di: Daredevil, 1F: Diario di Fukushima, He-Man and the Masters of the Universe, Rat-Man, Ratto, Armor Hunters, Unity, Dragonero, Klon, UT e One-Punch Man [...]

Daredevil #2 
Panini, 17x26, 48 pagine, 2,90 cornetti

Uhm. Dicevamo: Charles Soule è un ottimo sceneggiatore, uno di quelli che si ricordano della cecità di Matt (può vedere chi gli sta intorno grazie al radar? Sicuro. Può vedere un display? Nope); Blindspot è un personaggio interessante, il tema degli immigrati clandestini ci sta tutto, i ninja della Mano renderebbero più intrigante anche una serata al bingo con una comitiva di anziani scontrosissimi, Ron Garney ti piace sempre un casino e il costume nuovo nero e rosso, con le fasce da lottatore su mani e polsi, è bellissimo. Ma allora perché sei arrivato in fondo a questo numero 2 di Daredevil un po' perplesso? Ah, ecco: Diecidita ti fa ridere. Non ci puoi far nulla, questo avversario con diecidita per mano sembra troppo una barzelletta che cammina. Chi è stato? Diecidita, il cugino di Trepalle! Che mestiere faceva prima Diecidita? Il pianista e il lava piatti. Contemporaneamente! E giù tutti a ridere di naso.  

Boh. Speriamo che la storia vada da qualche parte.  Diecidita? Gimme ten, all right! 

 1F: Diario di Fukushima #3 
 Star Comics, 14,5x21, 176 pagine, 7 millisievert

Terzo e ultimo numero di 1F: Diario di Fukushima, manga sulle operazioni di smantellamento della centrale nucleare di Fukushima Daiichi realizzato da un fumettista/operaio che ha vissuto quella realtà dall'interno. Sui primi due volumi ti sei dilungato qui. Il terzo ti ha suscitato le stesse impressioni e tenuto incollato fino all'ultima pagina, il che è strano, trattandosi del manga più statico, tecnico e con meno storia che tu abbia mai letto. Solo che quel poco di storia che si infila tra le pieghe di questa o quella procedura per non restare contaminati o per far fare a un robot avuto in prestito dall'esercito americano il suo lavoro, colpisce. Perché è la storia vera di chi fa quel lavoro per le prospettive di un buon guadagno in poco tempo, certo, ma lo fa con impegno e dedizione. Perché con il passare dei mesi, tra un incarico e l'altro del mangaka in incognito "Kazuto Tatsuta" alla Ichi Efu, si vedono i progressi e il lento ritorno a una parvenza di normalità per alcuni centri della zona di esclusione. Son piccoli passi, ma di quelli che ti fanno aver fede nella razza umana. Magari, un giorno, anche la Salerno-Reggio Calabria sarà completata, subito prima dello sbarco dell'uomo su Plutone.

È un manga difficile da consigliare, vista la sua natura, però a te è piaciuto molto. Soprattutto per il modo in cui, nonostante l'entusiasmo per un'operazione di cui l'autore si sente parte, sottolinea anche le tante magagne del sistema, dalle miriadi di società subcontraenti con le quali hanno a che fare gli operai alle manifestazioni di intolleranza di alcune comunità che si sono trovate come nuovi vicini di casa gli sfollati.

 He-Man and the Masters of the Universe #27 
 RW Lion, 16,8x25,6, 48 pagine, 2,95 spade del potere

È finita? Con questo numero 27 è finita la serie di He-Man and the Masters of the Universe della DC Comics pubblicata in italia dalla Lion? Meno male. Eppure si era partiti nel migliore dei modi. L'ironia di Keith Giffen e i disegni esplosivi di Pop(Corn) Mhan, una rilettura dei Masters divertente e divertita, che mescolava la giusta dose di epicità all'ineludibile realtà della ridicolaggine di un MossMan o di un Extendar. Poi ai testi è arrivato Dan Abnett, e #CIAONE ironia. È rimasto il tono epico, ma diluito in una saga (Eternity War) durata troppo, trascinata per quindici lunghi numeri in cui gli spunti buoni della storia si perdevano dietro all'esigenza di mungere i fan-lettori il più a lungo possibile. Aggiungiamoci che la qualità della stampa dell'edizione italiana non è stata sempre fantasticona negli ultimi numeri (super-eufemismo) e che i redazionali interessanti degli esordi sono stati soppiantati da una sterile guida agli episodi con l'aria da l'abbiamo iniziata, dobbiamo arrivare in fondo. Finita? Meglio così.

Peccato, perché con Giffen a bordo sarebbe stata un'altra musica e perché la stessa Eternity War, presentata in modo più compatto e meno dispersivo, e con un attimino di brio in più, avrebbe messo meglio in risalto i suoi pregi.

Rat-Man Collection #115 
Panini, 16x21, 72 pagine, 2,50 Frulla

Operazione Ratto, parte 3 di 10: prosegue il conto alla rovescia per la fine di Rat-Man e quindi del bello e quindi dell'universo, dice che a settembre 2017 forse pure la Presidentessa smette di recitare. Non riesci più a distinguere, in questo finalone che tira in modo imprevisto le fila di tutta la faccenda, la storia di Rat-Man dal discorso di metafumetto che Leo sta portando avanti raccontandola. Forse perché una distinzione non c'è, non c'è mai stata. L'uomo che era nell'ombra, l'autore, nell'ultimo numero del Gigante, è lì a ricordartelo. Così la storia con l'inquietante nuovo super-eroe, IL Rat-Man, che si prende i riflettori e soprattutto le ombre, è lo spunto per una riflessione ironica, ma anche un filo amara, su tutto il business dell'intrattenimento. Ossia su tutto quello che ci circonda. La filosofia del like come ragione di vita, gli youtuber idoli della folla con o senza merito, il pubblico che ripete sempre e comunque le stesse cose, perché le ha sentite in giro. Il "tormentone delle vecchie storie di una volta, belle, semplici e divertenti", al centro di una cinquina reminder dritta in faccia al lettore già nel numero scorso, qui è ovunque. La storia di Rat-Man è complessa? Vero. Ma più che altro il problema era la bimestralità, che allungava i tempi di saghe già lunghe: a rileggerle ora sul Gigante, due numeri per volta, infatti, tutto è molto più chiaro. Ma quelle storie lì, complesse e spalmate su più numeri e con licenza di esulare dalla semplice gag, ci sono state sin dall'inizio, anche se tanti lettori fanno finta di non ricordarlo.

Eh, le belle storie semplici e divertenti di una volta. L'ho trovato scritto pure su Internet, da qualche parte, quindi dev'essere vero. Anzi, no, me l'ha detto uno YouTuber di tredici anni mentre mangiava un panino con la nutella. Lui, quando aveva -7 anni, Rat-Man lo trovava molto più semplice e divertente.

 Ratto 
 Panini, 18x26, 112 pagine, 4,90 Silvesteristalloni

La ristampa, in un unico albetto e a colori, di Ratto e Ratto II - La vendetta, pubblicati in origine sui numeri 70 e 71 di Rat-Man. Una storia autoconclusiva, come recita quel bollino rosso in copertina, che non sarà magari semplice e divertente come quelle del 1972 (grande annata di storie semplici per Deboroh La Roccia), ma è una di quelle che in assoluto ti hanno colpito di più della saga di Rat-Man, insieme a tutte quelle che hanno a che fare con padri e figli. Si può fare ironia sulla guerra? E su Gesù? E su tutte e due le cose insieme, facendo riflettere i lettori sulle ipocrisie con cui il mondo occidentale guarda alle guerre che si combattono lontano da casa? Allo sciacallaggio dei morti sbattuti in prima serata? Alle foto dei bambini poveri, che fanno tanto safari nella miseria umana, in tutti i sensi? Si può, se di cognome fai Ortolani e per fortuna alla professione di geologo hai preferito quella di fumettista.

E poi tutti a ballare El Ciupacèro! Olè-olè-olè!

 Armor Hunters 
 Star Comics, 17x26, 144 pagine, 8,90 visigoti

Negli ultimi mesi hai spiegato questa tua nuova fissa per l'universo Valiant, capeggiata dai volumi di X-O Manowar. Bene, per completare il quadro delle avventure di Aric di Dacia, guerriero e venditore di automobili dell'Est, sei andato a leggerti un po' di altri volumi legati alla saga Armor Hunters, a partire da questo, che si intitola semplicemente così, Armor Hunter. I cacciatori sono arrivati sulla Terra con il loro robot gigante, e pur di farsi consegnare Aric e la sua armatura senziente, sono pronti a tutto. Fate ciao con la manina alla povera Città del Messico.

Gran bello. Storia di Robert Venditti tesa come una corda di violino alieno, disegni di un Doug Braithwaite in forma e un paio di soluzioni narrative nell'Aftermath (il capitolo conclusivo) per niente scontate. Bonus: funziona anche come punto di partenza per chi volesse approcciarsi a questo universo.

 Unity #3 
 Star Comics, 17x26, 144 pagine, 8,90 ninja con la k

Sempre a proposito della Valiant, anche il terzo volume di Unity è legato ad Armor Hunters. In pratica, tra una scena e l'altra della storia principale, vediamo cosa hanno fatto gli altri membri della squadra Unity, formata da X-O Manowar, Livewire, Eternal Warrior e Ninjak. E siccome la presenza di Ninjak, uno dei più grandi scalciaculo della storia del fumetto americano, non bastava, hanno tirato dentro pure Bloodshot, il techno-Punitore bianco come un fantasma e con un bersaglio rosso al centro del petto, più incazzato e inarrestabile di un Terminator. Ottimo acquisto.

Go Ninjak, Go Ninjak, GO! Go Ninjak, Go Ninjak, GO!
eccetera, canticchiata con una faccia da Vanilla Ghiaccio. Aric è nipote di Alarico e quindi cosentino nello spirito anch'egli, si sappia. 

 Dragonero Speciale #3 
 SBE, 16x21, 128 pagine, 6 demoni magnaanime 

Quando parli di Dragonero, finisci sempre con lo scrivere le stesse cose, te ne rendi conto. L'avventura tradizionale bonelliana declinata in modi nuovi, la fantasia di creature e macchinari sempre diversi, le corazze bellissime degli orchi, le cavalcature alate, il Ben Grimm verde col ciuffo biondo. Da Dragonero, lettura che non ti delude quasi mai, per storia e disegni, volevi essenzialmente due cose: una continuity più stretta, che sfruttasse un mondo già così coeso e ben orchestrato, e un po' più di badasseria da parte di Ian. Bene, in questo speciale a colori, Il globo delle anime, hai avuto entrambe le cose. La storia, pur essendo leggibile a sé, si ricollega infatti agli eventi di diversi numeri della serie regolare e, forse per la prima volta, vediamo il protagonista... [OMISSIS]. Fatto sta che Ian già da qualche numero del mensile ti è sembrato un pelo meno boy-scout, uno in grado di scegliere cosa sia davvero importante fare, fregandosene della missione quando c'è in ballo la vita di un amico.

E a proposito di continuity, ora che Gmor sa quella cosa? Storia di Vietti, disegni super di Gianluca Pagliarani, alias... esatto, Johnny Blasteroid di The Shadow Planet.

 Le Storie Speciale #3 
 SBE, 16x21, 128 pagine, 6 piotte del futuro 

Non compri sempre Le Storie, l'antologico Bonelli. Prendi solo i numeri a tema fantascienzo o con un'ambientazione storica che ti interessa. Quando hai visto la copertina di questo terzo speciale a colori della serie, Klon, e il nome di Corrado Mastantuono, hai gridato perciò Sold!, come un broker di Wall Street dell'86, e agitato altre sei carte in direzione dell'edicolante. Chi è Klon, un super-eroe? No, e quel tizio con i capelli di Bart Simpson tinti di nero e la maglietta con la scritta Power, che si scaglia eroico verso un soldato juventino e quindi malvagio nella copertina di Aldo Di Gennaro, non si chiama Klon, ma Rocco. Rocco Basile. Vive nella Roma del futuro, si occupa di sistemi d'allarme ed è schizofrenico. Il che significa che il suo flusso di pensieri, tenuto a stento a freno dalle didascalie, è un fiume in piena di parole e sensazioni, che a un certo punto esonda e travolge anche la storia. Ecco, i disegni di Mastantuono sono bellissimi, la sua Roma del futuro funziona e l'intrigo ruota attorno a un colpo di scena classico, ma molto riuscito. Ci sono però troppe parole. E se per Rocco ha un senso, vista la velocità alla quale viaggia la sua testa, in altri casi, come il villain logorroico con pistola fumante in mano che parte con lo spiegone da quattro pagine, forse, un po' meno.

Però, in tutto questo, Rocco Basile e il suo mondo, questo Ranxerox umanissimo e che invece se ne frega, ti sono piaciuti e ti andrebbe di leggerne qualche altra storia, ecco. 

 UT #4 
 SBE, 16x21, 98 pagine, 4 fossili 

La storia di UT è così bizzarra che ti eri perso per casa il numero 3, hai iniziato a leggere direttamente il numero 4 e il fatto che non ci capissi una well-loved non ti ha stupito più di tanto. Fortunatamente ti sei accorto a metà strada dell'errore, visto che il numero 3 inizia a far finalmente luce su tutta la faccenda, svelandone alcuni elementi poi sviluppati dal 4. Tutto sembra però sempre così confuso: la tizia originale del Periekon, ok, ma i suoi cloni che dovrebbero distinguersi, ma in una serie di primi piani sembrano ovviamente tutti uguali. E la bambina, e i cappi, e gli eventi che si accavallano. 

Anche leggendo i numeri nell'ordine corretto, ti fa comunque troppo strano. Magari alla fine avrai un quadro più completo. Cioè, speri.

 One-Punch Man #4 
 Planet Manga, 11,5x17,5, 216 pagine, 4,50 facce di Saitama 

Per One-Punch Man, di cui sono usciti a stretto giro due numeri questo mese, bastano due parole: "meraviglioso" e "meravigliosone". È uno dei manga più divertenti che tu abbia mai letto negli ultimi anni, con il suo umorismo da tizi a gambe all'aria dopo l'ennesima uscita disarmante del protagonista. Rispetto all'anime c'è il valore aggiunto dei disegni di Murata e il suo team: superdettagliati quando servono, epici nelle scene più shonen, mimmi in quelle di ridere.

Masterpezzo.

Bene, giovini, voialtri cosa state leggendo/avete letto di bello negli ultimi giorni?