Il libro della giungla (1967)

Oggi la Rubrica-Senza-Nome ci porta al cospetto di uno dei classici Disney talmente classici che hanno studiato greco: Il Libro della Giungla (1967), una pellicola d'animazione che per te, per una serie di ragioni, non sarà mai come le altre. Quali ragioni? Beh, per spiegarlo ti bastan poche briciole di testo, lo stretto indispensabile [...]

È il natale del 1983. Sei a Sorrento dai nonni, con un febbrone tipo a 47. Per tenerti buono, i tuoi ti comprano in edicola una pila di fumetti... e l'album di figurine Panini di questo film Disney del '67, ai tempi appena tornato al cinema per una delle sue innumerevoli re-release in sala. È amore a prima giungla. Qualche giorno dopo vedi il film e ti fai comprare il libro di racconti di Kipling. Una manciata di mesi più tardi, ti iscrivi ai lupetti, dove tutta la scala gerarchica, la catena di comando della fascia juniores dei boy scout, ha nomi presi da quel mondo.

Akela chiama, Akela chiama, Akela chiama il suo branco. E Akela il capo lupo, nel vostro caso, è una ragazza e pure bona. Bagheera la pantera, in un Rule 63 generale, è la sorella di Akela, ed è ancora più patonza. Poi ci sono Baloo e vari altri soggetti fricchettoni che appaiono e scompaiono durante le riunioni del sabato, le uscite e i campi estivi: tizi e tizie con la chitarra che vi cantavano le canzoni di De André, De Gregori e De Guccini, rimediando un nome della giungla tra quelli ancora disponibili. Tipo la mangusta Rikki-tikki-tavi oppure il serpente Kaa o la tigre Shere Khan.

Sì, i nomi dei due villanzoni del film (ma su Kaa la faccenda è più complessa, vedi sotto). E Caro Baloo, caro Baloo, io la legge osserverò di più, ma anche Bagheera, oh, Bagheera, oh, te lo prometto, a caccia io verrò (armato di un grosso coltello) e financo Mio caro Kaa, mio caro Kaa, te lo prometto, farò tante B.A. Le buone azioni bad ass. Da allora, Il libro della giungla diventa per te uno di famiglia, un romanzo/film di formazione tarzanica e boyscautistica perfetto, quanto e molto più del quasi coetaneo I ragazzi di Camp Siddons (1966), incentrato direttamente sullo scautismo e sulla fondamentale importanza nell'universo del nodo margherita.

Torniamo a Il libro della giungla, alla storia di questo ragazzino, Mowgli, cresciuto dai lupi e poi sbolognato a Bagheera quando c'è da portarlo via, da riconsegnarlo agli uomini, perché la tigre Shere Khan non è molto d'accordo su questa cosa di farlo continuare a vivere. In poco più di un'oretta di pellicola, Mowgli, grazie alla sua "abilità tutta umana nel ficcarsi nei guai", rimbalza da un incontro e un pericolo all'altro. Mettendosi ad esempio in marcia con la pattuglia della giungla, la squadra di elefanti paramilitari con battibecchi coniugali alla Sandra e Raimondo dei pachidermi incorporata.

Oppure scoprendo, grazie all'orso buono Baloo, lo stile di vita del Ti bastan poche briciole, lo stretto indispensabile, una filosofia stoica che anticipa di ventitre anni l'Hakuna Matata de Il re leone, aggrappandosi in buona sostanza allo stesso principio cardine: quello dello Sticaz*i.  

Ma la tua parte preferita del film è senza dubbio l'ingresso in scena dell'orango Re Luigi e del suo clan di scimmie. "Mi vengono i brividi, che succederà quando sarà di fronte al loro re?", si chiede Bagheera quando viene a sapere che le scimmie hanno rapito Mowgli, 

ma la tensione si scioglie due secondi dopo nelle ghignate, di fronte alle movenze di Luigi (King Louie) e al suo irresistibile "Voglio essere come te" ("I Wan'na Be like You"), cantato con voce alla Armstrong dal jazzista Louis Prima. Con Baloo che manda all'aria la missione stealth perché rapito dalle note: “Io sono già partito, amico, partito in tromba!”
E sì, ora anche chi non lo sapeva ha capito che significhi quel peluche dell'orango nella pubblicità Ford col rEgazzino.

L'entusiasmo contagioso di Mowgli, il primo e il più casinista dei lupetti, lo porta altrove, a un nuovo rendez-vous con gli occhi ipnotici e le spire di Kaa,

mentre fa il suo ingresso in scena la tigre Shere Khan, con un memorabile duetto con il pitone: "Te lo giuro, potessssi morire". "Appunto".

La banda di avvoltoi casinisti, sorta di quartetto alla Beatles, porta al momento triste del film:

Mowgli, da solo in quella valle della disperazione, dice: “Coraggio, ridete. Che mi importa”. E lo dice con voce vintage tipo Marcellino pane e vino o il ragazzino di Incompreso, con la musichina triste in sottofondo, per creare un cortocircuito bruschettoforo nel giovine spettatore. Per la cronaca, il doppiatore italiano di Mowgli, Loris Loddi, anni dopo avrebbe prestato la propria voce, tra una cosa e l'altra, a Capitan Harlock ne L'arcadia della mia giovinezza e a Morgan Dexter, e avrebbe recitato in Ladyhawke. Ma pensa. Tra gli altri doppiatori, come non citare il Baloo che parla come Sean Connery (Pino Locchi). Il momento triste dura poco, ché Mowgli si rimette a cantare insieme agli avvoltoi. A questo punto qualcuno dovrebbe far presente che a te i musical stanno sulle balle e che non sopporti di molti film Disney recenti (uno su tutti, Frozen) anche e soprattutto la loro natura di musicarelli. Vero. Verissimo. Solo che qui è diverso, e non sapresti dire quanto per il legame affettivo con il film e quanto invece proprio perché i suoi brani jazz scritti da George Bruns, Terry Gilkyson e dai fratelli Sherman Brothers erano frizzanti, divertenti, lontani un paio di galassie dai brani strappalacrime e sanremiani che sarebbero venuti dopo, nel bene, nel male e pure in fondo al mare.

Seguono lo scontro con Shere Khan, scacciata col fuoco (scalino prometeico dell'evoluzione e arma passepartout per allontanare bestie feroci e abbonati a RuttoSporc) e quel momento lì in cui Baloo, artigliato più e più volte dal felino per salvare Mowgli, sembra morto-morto.

 Stupido, stupido cavallorso. E giù altre bruschette.

La faccia degli spettatori (anche quarantenni) in questa scena.

Ma è tutto uno scherzone, Baloo non si è fatto niente, faccia di serpente di un Kaa!

La faccia degli spettatori (anche quarantenni) in questa scena. Al che, visto che tutto è bene quel che non finisce nell'apparato digerente di una tigre, Mowgli può vivere felice nella giungla insieme ai suoi amici, come ha dichiarato di voler fare sin dall'inizio del film, no? No.

Ché gli basta lo sguardo ammiccante di una rEgazzina per farlo precipitare nella pubertà:

la legge universale del potere tricotraente delle donne colpisce dietro la nuca, come un coppino da cinquanta chilotoni, il giovane selvaggio cresciuto dai lupi.

Un solo istante ed eccolo là, servo della gleba a testa alta e già munita di giara: "Ciascuno torna là dov'è il suo posto", dice Bagheera, e il posto di Mowgli è quello dello zerbino. Bastan poche briciole, lo stretto indispensabile e i ceci da ginocchia. Ma scusa, Mowgli, e i tuoi amici? Il vivere insieme e felici nella giungla?

 "Ci sono altre priorità, #ciaone amici. Eh, oh, STACCE™".

Diretto da Wolfgang Reitherman, uno dei nine old men, i nove animatori storici della Disney, e uscito dieci mesi dopo la morte di Walt, Il libro della giungla è ancora uno spettacolo per gli occhi. Tinte piattissime, prive di qualsiasi sfumatura, su disegni meravigliosi, dai contorni spesso sporchi, tratteggiati quasi a carboncino. Come negli episodi dell’Uomo Tigre, ma con una qualità delle animazioni ancora pazzesca. È l'ultimo dei film di Reitherman a riscuotere un grande successo al botteghino, prima che con Gli Aristogatti (1970) e Robin Hood (1973) inizi il declino di popolarità in compagnia del quale la compagnia di Topolino ha vissuto il ventennio successivo.

Anche ne Il libro della giungla ci sono molte scene riciclate da film precedenti, in un processo di autoclonazione seguito spesso da Disney per tagliare costi e tempi di produzione. Giusto un paio di esempi, pescati da disney.wikia:

La spada nella roccia (1963)

Il libro della giungla (1967)

Le avventure di Ichabod e Mr. Toad  (1949)

Il libro della giungla (1967)
Tutta la sequenza dello scontro-inseguimento è ripresa da lì.

(qui trovate tutti gli altri casi. Sarà per questo che è decollata a fatica la normativa contro l'autoriciclaggio? Mah). Il punto è che con Robin Hood il ricorso a questa pratica sarà notevolmente maggiore, a causa di un budget ridotto con cui gli animatori saranno chiamati a fare i conti. E vualà,

via di carta copiativa (il che non toglie che Robin Hood resti un filmone e un altro straclassico, sia chiaro).  

Le differenze rispetto al racconto di Kipling sono così tante che non ti sembra il caso di starle ad elencare tutte: la trama, in buona sostanza, è diversa in un sacco di punti, Kaa lì è buono (qui gli hanno affibbiato quindi un turn heel), le scimmie non hanno un re, perché vivono nell'anarchia sfrenata tipo universitari ventenni fuori sede, eccetera, eccetera. Ma con le trasposizioni Disney, lo sappiamo, è così. Che si tratti di Pinocchio o Biancaneve, si prende e si adatta, entrando con tutte le scarpe in storie altrui. Alle volte senza neanche bussare.

Resta la spinosa questione del formato video, "tagliato" nelle edizioni home video recenti, in primis le varie release in Blu-ray. Ora, il film venne proiettato nel '67 con un aspect ratio di 1,75:1, visto che a quei tempi i cinematografì si riempivano di schermi panoramici. Essendo però stata pensata già per il formato televisivo, la pellicola era in realtà in formato 1,33:1 (il canonico 4/3), cioè conteneva più informazioni in alto e in basso, anche se al cinema non le vedevi. Il libro della giungla su raggioblù e, per quel che ne sai, DVD sono nel formato originale cinematografico, 1,75:1, non in 1,33:1, il che significa che quella porzione extra, in alto e in basso, è stata coperta da bande nere. La cosa non ha mancato ovviamente di suscitare polemiche anche piuttosto vivaci tra gli appassionati (basta leggere i commenti su Amazon) e sarebbe stato più saggio da parte di Disney includere entrambe le versioni. Detto (Mariano) questo, il film te lo sei goduto lo stesso, pure con qualche centimetro in meno. L'importante è come lo si usa... ehr, il film. Intendevi il film. 

Te ne torni di là a fischiettare I Wan'na Be like You, rivolgendo il saluto dei boyscout al cane. Uubidùù, Zelda. 

I FILM DELLA RUBRICA-SENZA-NOME
I FILM DI NUOVO CINEMA GUAGLIONE