La copertina stregata di Dylan Dog, gli adesivi di Rat-Man, il puroresu e tanto altro

Affollatissimo giro di Microletture, ché per non farti mancare niente ti sei ritagliato uno spazio per gli arretrati in taaaarda serata, e ora praticamente te e il sonno non vi frequentate più, che se v'incontrate per strada fate finta di parlare al cellulare per non salutarvi. Ma comunque. In questo numero di Microletture: il ritorno della Pro, la supereroina che batte (il male), la polizia morfeica di Dream Police, la copertina stregata di Dylan Dog, gli adesivi vintaggi da genuino momento emozionissima di Rat-Man, Console Wars e infine Lock Up, un fumetto sul bresslinz giapponese meravigliosamente meraviglioso [...]

Non sei mai stato un grande fan del ciclo di J. Michael Straczynski (per tutti, parenti compresi, Strazz) sull'Uomo-Ragno, dove alternava a storie condite da ottimi dialoghi delle trovate annoverabili come crimini contro l'umanità nerd, come quella roba degli animali totem o dei figli di Gwen Stacy. Cose che non erano neanche solo minimanente cose. Ma quando non è impegnato a incasinare continuity, Strazz ha tirato fuori altri lavori come Supreme Power e Rising Stars, che ti sono piaciuti anche molto. Ecco, in qualche modo Dream Police (Star Comics, 14 EuropeS) ricorda un po' Rising Stars, anche se si parla di tutt'altro: la storia di un poliziotto dei sogni, chiamato a intervenire quando qualcosa va storto nel mondo di Morfeo. Un poliziotto a cui, improvvisamente, viene sostituito il partner, e nessuno sembra ricordarsene. Un Rising Stars che incontra il Top 10 di Moore e si va a prendere un caffè con lui in un romanzo di Gaiman. Nonostante i disegni a tratti un po' incerti di di Sid Kotian, un volume interessante, che ti lascia lì con un manooooancora di un certo livello quando arrivi all'ultima pagina. Forza con questo tomo numero 2, eghe. 

Ah, La Pro! Garth Ennis e la sua presa per il coolo maxima dei super-eroi tradizionali, cominciata già con la bellissima serie Hitman e proseguita in seguito con The Boys. Un'idea bislacca quanto il modo in cui è stata partorita (descritto dallo stesso Ennis nell'introduzione di questa nuova edizione Magic Press, 10 unitàmonetariecontinentali). Una prostituta supersboccata acquisisce dei superpoteri grazie a un alieno guardone: viene perciò avvicinata dalla Justice League del suo mondo e... le cose non vanno esattamente per il verso giusto. Un fumetto talmente provocatorio da fare il giro tre volte, disegnato da una donna (Amanda Conner) per tener furbamente lontane le accuse di misoginia.Grosse ghignate, qualche -ghhh- di genuino raccapriccio quando Superm... il Santo fa quella cosa all'aereo. Astenersi amici di Giovanardi.

Sei in ritardissimo, ché magari è già uscito il numero nuovo, ma Rat-Man Gigante 13 è stato uno dei più grandi catalizzatori di bruschette degli ultimi tempi. Non solo la storia è fantastica (intrigante come trama e zeppa di gag memorabili, come quella della fotocopiatrice), ma in regalo ci sono gli adesivi. Gli adesivi - ovviamente - in stile Corno, di quelli che trovavi nei fumetti che poppavano dalle buste sorpresa a metà anni 80, quegli Uomo Ragno Gigante e quei numeri di Thor e i Vendicatori grazie ai quali ti sei fatto una cultura Marvel prima ancora di finire le elementari. Con quegli adesivi, sia pure in differita rispetto ai destinatari originali di fine anni 70, ci avevi tappezzato dei mobiletti della tua cameretta. Quei mobiletti, quella cameretta e in un certo senso anche quella casa non esistono più, perciò mentre fissavi gli adesivi di Rat-Man, con le stesse linee e gli stessi colori degli "adesivi fustellati" Corno, hai sentito improvvisamente come un koala di 50 chili aggrappato alla gola. E i koala, lo sappiamo, sono animali malvagi. I biglietti per il viaggio nel tempo si possono comprare in edicola a 2 nerv e 50, chiedendo di Rat-Man Gigante. Attenti a non chiedere per sbaglio "Trama Gigante", o vi rifilano a tradimento una collection di Rakam.

Sai, perché lo sai, che molti dei qui presenti debosciati hanno già letto Console Wars di Blake J. Harris (17,90 eurosoldi, Edizioni Multiplayer.it). 530 pagine in cui viene ripercorsa la storia della sfida a Nintendo lanciata da Sega con il suo Mega Drive, e dell'uomo che ha reso possibile infastidire il gigante della grande N, Tom Kalinske. Il maggior pregio di questo volume è probabilmente anche il suo peggior difetto: è un libro molto avvincente perché Harris non si è limitato alla fredda cronaca dei fatti, ma ha romanzato quegli eventi, partendo dai dati in suoi possesso (raccolti grazie a una certosina serie di interviste) per costruirci sopra i dialoghi tra i protagonisti. Il che, appunto, rende da un lato molto piacevole e scorrevole la lettura, dall'altro lascia quel retrogusto di artificio non strettamente necessario. D'altro canto la storia raccontata è molto avvincente e, non avesse avuto questa struttura, dubiti che Seth Rogen ed Evang Goldberg (autori della prefazione) avrebbero mai pensato di trarne un film. E invece l'hanno fatto. Leggendo Console Wars si scoprono molte cose, tra le quali che Tom Kalinske da un lato è un po' un eroe della nostra generazione, ché ha tirato fuori lui l'idea dei Masters quando lavorava per la Mattel, e dall'altro che è colpa sua se Barbie è sopravvissuta agli anni della crisi di vendite e se quindi ce l'abbiamo ancora tra gli zebedei. Colpa per la quale Kalinske merita ovviamente la dannazione nelle fiamme dell'inferno insieme alla peccatrice Mildred.

Devi delle scuse pubbliche a RRobe, perché alla fine aveva ragione lui. Le ditate sulla copertina nero-su-nero di Dylan Dog 343 (se n'è parlato sui social dell'Antro) sono svanite. La sera prima la cover sembrava destinata a conservare per sempre le tue impronte digitali, che tipo non avresti mai potuto usare quel fumetto per compiere un delitto, la mattina dopo zero. Trattandosi di un albo di Dylan Dog, la cosa della copertina stregata non ti sorprende del resto più di tanto. Per la cronaca, quella scritta e disegnata da Gigi Simeoni è una bella storia. Di quelle col magoncino di lana in regalo se c'hai dei figli, e un momento preciso pure decisamente poetico.

Chiudiamo con quello che, in assoluto, è il fumetto che ti sei gustato di più nelle ultime settimane, il primo numero di Lock Up (Planet Manga, 4,50 euroyen). Il manga di Tetsuya Saruwatari parla del mondo del puroresu, il bresslinz giapponese, ma non si tratta di una di quelle storie di duelli mortali uomotigri: Lock Up racconta di quello che succede davvero nelle piccole leghe giapponesi. Tutt'altra storia, tra piccole palestre e cittadine di provincia, rispetto agli show spectaculari di quelle grandi (il fotoreportaggio dello show a cui hai assistito a Tokyo). In una sorta di risposta nipponica al The Wrestler di Aronofsky, si parla di Samson, vecchio lottatore e presidente di una federazione minuscola e sull'orlo della bancarotta, che tira avanti nonostante sia ridotto a un rottame, per non lasciare in mezzo alla strada i lottatori della sua Akatsuki Pro-Wrestling. La kayfabe, il dare al pubblico quello che il pubblico vuole, la creazione dei gimmick, antipatie che sfociano in cazzotti veri. La fronte devastata dal blading, Samson è un autoironico gigante alle prese con debiti, strozzini e una grave malattia, eppure continua a fare il lottatore perché sente di doverlo fare. Ironia, un pizzico di dramma e perfino filosofia di vita da asporto: se amate il bresslinz, in Lock Up sembra esserci proprio tutto. Anche in questa nuova opera (2013), Tetsuya Saruwatari sembra portarsi dietro le magagne grafiche di Tough: abuso di fotografie per creare gli sfondi e una resa dei primi piani non sempre convincentissima. Eppure proprio il suo stile molto pulito e lineare rende alla perfezione le mosse bresslinistiche che vediamo eseguire sul quadrato. A maggio esce il numero 2, non vedi la cacchio di ora.

Per ora dovrebbe essere più o meno tutto. E voialtri, deboscia, cosa avete letto di bello/state leggendo in questo periodo?