Bloch va in pensione, Ringo di Orfani, il Dottor Ratkyll e Mister Hyde, Venerdì 12 e tanto altro

Prima parte della promessa carrellata di segnalazioni post-Lucca per Microletture, trasformata alla bisogna in un Macroletture. Oggi parliamo del pensionamento di Bloch sulle pagine di Dylan Dog, di Venerdì 12 di Ortolani, di Ringo, di troll fatti alla julienne, di Paperino e Topolino che convivono nello stesso corpo e di un po' di albi indie pescati in fiera [...]

L'ispettore Bloch va in pensione, e come il ragionier Fantozzi non gli sarà facile metabolizzare il passaggio a una nuova vita, priva di tutto ciò che riempiva quella precedente. O no? "Mai più, ispettore Bloch" (Dylan Dog 338, Bonelli, 112 pagine, 3,20 euro) di Paola Barbato e Bruno Brindisi è una storia che gioca col lettore, cambiando continuamente ritmo e tono. Una storia che hai trovato molto riuscita e divertente da leggere, fatto salvo lo spiegone scooby-dooico alla fine, troppo lungo e, a quel punto, probabilmente superfluo. Al di là della storia in sé, traspare la ventata di modernizzazione della testata. Da un lato il mondo di Dylan Dog è sempre quello, dall'altro sembra maggiormente permeato dall'attualità, ad esempio quando il protagonista cita esplicitamente una certa serie TV. E lì parte la consueta diatriba tra due scuole di pensiero arroccate su colline distanti: i personaggi dei fumetti devono menzionare il quotidiano, la realtà o no? E se lo fanno, se tirano in ballo coordinate temporali precise, sembrano più vecchi? Te appartieni alla corrente filosofica del No. Ti fa sempre un po' strano, all'inizio, quando queste coordinate ti finiscono sotto gli occhi, ma credi che non facciano male alle storie. Anzi.

Nella bolgia lucchese, per chi comprava allo stand Bonelli i tre albi in edizione speciale (Dylan Dog 337, Adam Wild 1, Ringo 1) c'era in omaggio l'albetto di John Ghost, di Recchioni e Stano. Poche pagine per presentare una nuova nemesi (sì, chi ha letto l'albo sa che stai usando il termine di proposito...) di Dylan, un ricchissimo stronzo fisicamente ispirato a Michael Fassbender. Se se lo giocano bene, è un personaggio potenzialmente molto, molto figo. Sempre a proposito di Dylan Dog, per chi non lo avesse ancora visto è online da qualche giorno "Vittima degli Eventi"
 
fan film no-profit realizzato da Claudio Di Biagio e Luca Vecchi.

Restando in casa Bonelli, hai letto i primi due numeri di Ringo - il secondo in anteprima, perché esce il 15 - il seguito di Orfani (98 pagine a colori, 4,50 euro). Il cambio netto di ambientazione, col passaggio dai casini nello spazio profondo a un'Italia post-disastro, è una delle cose più interessanti di questa seconda stagione, insieme ai Corvi, il cui design flippotrippissimo è opera di LRNZ. L'identità dei Corvi è fin troppo esplicita sin dalla loro prima apparizione, ma a fugare ogni dubbio ci pensa lo stesso LRNZ con quanto dichiara nei contenuti speciali dell'edizione lucchese di Ringo 1... Dopo la Napoli del primo numero, la storia si sposterà in altri luoghi e città italiani. Amante per come sei amante del post-apocalittico nostrano, hai come idea che Ringo ti piacerà più di Orfani.

Ancora Bonelli e ancora per parlare di Lukas. Sì, ok, l'hai fatta a peperini con questa serie, citandola praticamente in ogni Microletture, siamo d'accordo. Ma è solo che ti piace un frappo. Ti piace per come è diversa dal resto, bonelliano e non, per come Michele Medda gestisce il suo protagonista e per come riesce a infilare in ogni numero una figura classica dell'immaginario horror fantasy, senza che le storie sappiano di già visto o sembrino pescate da un vecchio Dylan Dog. L'ottavo numero, Troll (disegni di Werner Maresta, 98 pagine, 3,30 euro), è inoltre esattamente quello che potete immaginare: 

una rotonda presa per il culo del trollaggio da Internet, con una commovente descrizione del modus operandi di questi poveri disperati. Se non leggete Lukas, fatelo. Recuperate i numeri precedenti, partite da ora, quello che volete. Ma fatelo.

Avevi promesso due righe su Lo strano caso del Dottor Ratkyll e di Mister Hyde, parodia disneyana del romanzo di Stevenson, non appena fosse uscito in volume. E beh, eccoci. La Limited De Luxe Edition venduta a Lucca, cartonato di grande formato (82 pagine, Panini, 9,90 euro), raccoglie la saga pubblicata in due parti su Topolino 3070 e 3071. La coppia Bruno Enna e Fabio Celoni, già artefice del Dracula di Bram Topker, tira fuori un'altra grande storia. Una versione disneyana che, ancor più di quel Dracula, non cede ad edulcorazioni facili, ma risulta ancor più tetra e gotica. Della "parodia", alla fine, c'è poco: si tratta più che altro di un adattamento del romanzo originale, che ne riprende le atmosfere vittoriane e il tipo di linguaggio, calando vari personaggi dell'universo Disney in vesti inusuali. Geniale, ad esempio, l'idea di affidare al PDF Topolino i panni del dottor Jekyll/Ratkyll e all'irascibile Paperino quelli del suo alter ego, ma anche quella di giocare sul tema della convivenza di paperi e topi in uno stesso mondo. Hai un'unica perplessità, e riguarda la scelta di pubblicare il volume in bianco e nero. Da un lato questo permette di apprezzare meglio alcuni virtuosismi di Celoni e il lavoro fatto con neri (forte della sua esperienza con le testate Bonelli) e retini digitali, dall'altro i colori dello stesso Celoni e di Mirka Andolfo usati per la versione a puntate sul settimanale erano molto belli. Sia quel che sia, è una storia che va letta.

Venerdì 12 di Leo Ortolani non ha bisogno di presentazioni. Si tratta probabilmente del ciclo di storie di Leo che ti ha fatto sganasciare di più, e anche di quello più universalmente fruibile: qualsiasi puntata era perfettamente godibile a sé, date le semplici premesse, anche per chi non avesse mai letto nulla del papà di Rat-Man. Venerdì 12 Omnibus raccoglie in un volumone da 320 pagine (Panini, 10 euro) tutta la saga, partita sulle pagine dell'antologico L'isola che non c'è (polaroid sbiadita di te, un milione di anni fa, che ti fai autografare gli albi di quel giornalino da Leo a una fiera) e proseguita su quelle di Rat-Man. 

Giuda e le sue U è tipo il tuo personaggio preferito di tutto l'Ortolani-Verso insieme a Piccettino. Superchicca: la font usata per i testi sul retro del volume e la scritta Omnibus sulla copertina è quella del logo storico di Fantastic Four. Sì, c'è da parlare di Star Rats - Episodio II, ma non l'hai ancora letto, portate pazienza.

Chiudiamo con la sezione Antro's Got Talent, produzioni indie degne di menzione. Quelle che seguono sono solo le prime che hai pescato nei quindici chili di carta importati illegalmente dallo stato di luccacomicsandgames, ma ne hai ancora da parte un altro (bel) po' per i prossimi Microletture. La prima segnalazione è per Skyrocket, il fumetto scritto e disegnato dalla nostra Flavia Mormile, una delle colonne di Icon 1 e la Squadra Alpha. Che Flavia sia un mostro con disegno e colori (scusate un attimo che copertina) lo si sapeva già, ma qui imbastisce anche una storia interessante, incentrata su un personaggio energico e a suo modo molto femminile. La pagina Facebook di questo fumetto, interamente autoprodotto da Flavia, è questa. Andate e sostenete, ché qui si vuol sapere come continua la storia.

Nicolas Cage in "Io posso interpretare te stesso nella tua vita quotidiana meglio di te" è il delirante fotoromanzo sulle imprese di Nicolas Cage realizzato da Stefano Allovio. Ti sei fatto certe risate in aereo che la hostess ha preso a guardarti storto, molto storto, tipo lo storto riservato a quelli che fanno l'applauso all'atterraggio. Non hai trovato da nessuna parte dei contatti o una pagina del progetto, perciò facciamo che ce li uscirà direttamente Stefano (il cosplayer di Walter White nel post su Lucca, doyourememba?) nei commenti.

Cartoonist in the Box, edizione cartacea di un fumetto nato su verticalismi.it (di Zio-P e Alex Agni), è una parodia di Misery non deve morire ambientata nel mondo del fumetto. Un lettore di comics USA di mezza età, stanco di reboot, prequel e metafumetto, rapisce l'autore del suo albo preferito per costringerlo a scrivere la storia che vuole. Ghignate assicurate, ma c'è spazio anche per fermarsi due secondi a riflettere su come sia stato pluristuprato il vostro eroe del cuore. Uno qualsiasi, tanto è successo a tutti. Per info, la pagina FB la trovate qui. Zio-P ti ha fatto la dedica più minimalista della tua lunga storia di lettore di fumetti...

Chiudiamo in bellezza, ma soprattutto in immobile pigrizia con l'Uomo Pigro di Stefano "The Sparker" Conte. Grazie all'opera orchiclastica di chi, te incluso, gli andava ripetendo da anni che era ora di riprendere l'Uomo Pigro, Stefano ha infine capitolato. L'Uomo Pigro #1 è un albetto che raccoglie le prime apparizioni del campionissimo pieno di lasciamistare, l'idolo dei debosciati di tutto il pianeta. Info su come reperire L'Uomo Pigro #1 (e i numeri 3 e 4 di Che Vita di Mecha) su www.thesparker.com. Ah, Stefano, ora si vuole, fortissimamente vuole, anche gli albi sulle tue strisce dei Cavalieri e dei Robottoni, e non ti si lascerà in pace fino a che non li avrai stampati. Sappilo. Altro? L'introduzione de L'Uomo Pigro #1 fa schifo.

E dovrebbe essere più o meno tutto. Cioè, per i primi 700 grammi di quei quindici chili lì. Voialtri debosciati cosa pensate di questi albi, se li avete letti? E cos'altro avete letto di bello negli ultimi giorni?