Spawn (1997 - Pocosuper 2)

Dopo il debutto una settimana fa con il primo film dei Fantastici Quattro di Tim Story, torna Pocosuper, rassegna di filmmmmhh di super-eroi degli anni 90 e Duemila. Per l'occasione, hai ripescato una delle pellicole che eri in assoluto meno contento di rivedere. In altre parole: se Spawn, il film del '97 diretto da Mark A.Z. Dippé, il grande regista di Garfield e il laghetto magico, ti aveva già fatto tanta pena all'epoca, come sarà stato ripupparselo quasi vent'anni dopo? E che c'entra Aliens?

Come noto, Spawn, il personaggio, a te non ha mai detto grosso modo nulla. Non ti è mai piaciuto Todd McFarlane come autore e hai letto i primi venti-trenta numeri di Spawn solo perché a) ai tempi compravi praticamente qualsiasi roba con i super-eroi uscisse in Italia, b) aveva dei colori bellissimi (uno dei punti forti della Image primo periodo, insieme alle squadre di cloni degli X-Men con le storie di ridere). Ma, soprattutto, ne hai comprato un po' di pupazzetti, perché quelli erano fighi, avanti anni luce rispetto alle altre action figure dell'epoca. Lui, Todd McPupazzo, quello sapeva fare e il fumetto cominciava a stargli stretto. Voleva fare la star e comprare palle da baseball che valevano milioni di dollari solo finché qualcuno non infrangeva quel record. Oh, ognuno ha il diritto di fare quello che vuole dei propri soldi e di farsi prendere per il culo da Wizard per anni come meglio crede. 

Ma comunque. Qualche mese dopo la sua uscita in sala, peschi Spawn di Dippé, maddeché, da blockbuster, quando gli arriva. Te lo guardi e ti fai un po' di risate, ché è praticamente un film di Lorenzo Lamas con un mascherone. Spawn è in effetti una pellicola di mezzo, caduta nell'inter-regno tra la prima ondata di film di super-tizi di qualche anno prima e il ritorno del genere, capeggiato non a caso dalla stessa New Line Cinema solo un anno più tardi con il primo Blade. Dove sta la differenza? Nel fatto che Spawn gli incassi di Blade se li sognava la notte, insieme a Malebolgia.

Il protagonista è Michael Jai White, esperto di arti marziali noto come "quello che ha fatto Spawn" o "il primo attore di colore a interpretare un super-eroe al cinema", il che è in pratica la stessa cosa. Prima di finire nei vari Mortal Kombat scrausi degli ultimi anni nei panni di Jax o in capodopolavori ferroviari della Asylum come Android Cop.

White è stato sempre molto orgoglione di aver interpretato Al Simmons e vorrebbe troppissimo esser tirato dentro al reboot, questa cosa di cui Toddone parla da anni. Tipo otto o nove. Ma arriva, eh. L'uscita al cinema è prevista per il neverembre del duemilaeverze.

Il costume di Spawn, la cosa più iconica del fumetto, questo mischione di coolness troppo anni 90 con teschietti e catene e mantellone rosso e borchia chiciupamuore, non era facile da rendere sullo schermo. Nel fumetto bastava tirare delle linee bianche e nere, metterci due piedi sinistri e una testa a forma di triangolo isoscele rovesciato, e ciao. Qui il concetto di costume-organico (ma non tipo Venom!), di tuta bianca e nera (ma non tipo Venom!), di vestito senziente che cambia aspetto e forma (ma non tipo Venom!), dal vivo, era tutto un altro paio di maniche. Ma non di maniche tipo Venom, sia chiaro.

Il risultato? Così così. Se un paio di foto sopra, in una delle immagini promozionali, si vedeva un mantello di stoffa, in realtà il costume vero e proprio era privo di mantello nel 92% delle scene. Si vedeva solo la tutina in gomma,

in alcuni casi con tanto di maschera con occhietti luminosi, che faceva tanto film di Guyver del '91 con Mark Hamill, a pensarci un valido candidato per questa rubrica. In alcune inquadrature il tutone riesce anche a funzionicchiare, in altri santo cielo no.

Stesso discorso per il mantello, che è in CGI e delle dimensioni variabili tra il lenzuolo di un letto a sei piazze e un telo per coprire un campo da calcio regolamentare.

Era il '97, si badi, non l'87, e la CGI aveva fatto già passi da gigante, ma con dei soldi e della gente brava dietro. Qui il passo lo si era semplicemente fatto più lungo di una gamba normale. Risultato: la quasi decenza in scene poco sborone come questa qui sopra,

giochino del Lion Trophy Show su TMC in tante altre. E vabbè. Chi altro c'era in questo film, oltre al signor White che fa il primo super-eroe black e alla sua mantellina?

C'erano Martin Sheen, un Jason Wynn cattivo da radiodramma degli anni 30,

e una super-maiala-killer Melinda Clarke (Xena, OC).

E sì, se non l'avete notata, ha una pistola nella giarrettiera. Più aggressiva di così, manco la primatista mondiale di reni espiantati gettando gli amanti nudi in un fosso. Curiositade: nel fumetto, ad ammazzare Simmons è stato Chapel, ma siccome Chapel era un personaggio degli Youngblood dell'amico-poi-nemico-poi-amico-poi-boh Rob Liefeld, è stato soppiantato da una tizia patonza chiamata Jessica PRIEST, al finer di salvaguardare tutto il sottilissimo sottotesto religioso-clericale-infernale.

La vera patonza del film è però Wanda Simmons, interpretata da una grande Theresa Randle,

ovvero il motivo per cui trovavi arrapanti i film di Spike Lee di inizio anni 90.

Poi ci stava il povero John Leguizamo, che già di suo ha una faccia disastrata, figurati con la dentiera da mostro e sotto duecento chili di lattice.

Pronuncia lo stesso tipo di battute imbarazzanti del fumetto e del (notevole) cartone di Spawn, ma con un tono di voce talmente acuto e fastidioso da non risultare mai disturbante, per quanti vermi gli facessero ingollare e mutande sgommate tirare fuori. Tenete, rEgazzini del cinematografò, divertitevì! Flatulenze! Tette finte! Il chiodo come Renzi!

E in onore di Sheen, pure un'originalissima citazione di Apocalypse Now, alè.

L'alter ego del Clown, Violator, funziona un po' meglio negli spezzoni in cui hanno usato chiaramente un pupazzo,

molto meno quando ci si è affidati a un computer e a un paio di diplomati dell'industriale (vedi anche, poco sotto, alla voce Malebolgia).

Poi c'è Cogliostro, il cugino coglione del Conte di Cagliostro, su schermo un incrocio tra Ridley Scott e Umberto Tozzi, con un'aura verdina da muffa radioattiva,

e Malebolgia, fatto così male (vedi anche, poco sopra, alla voce Violator), che quando appare lui - a inizio, metà e fine film, sempre con le stesse animazioni riciclate, maremma malebolgia - ti piglia la voglia tipo di diventare amish e aborrire per sempre l'uso di un televisore.

Perché il film, si sarà capito come la pensi, è tutto un po' così, privo di grinta o di uno straccio d'idea. Un film tamarro di Italia 1 Action con due effetti speciali pezzenti e l'idea del super-eroe che non fa una ralla di super, a parte pensare ai cazzi suoi e a vendicarsi. D'altronde, nei primi anni della Image, per essere un super-eroe bastava avere un costume ispirato a qualche eroe Marvel, una storia riassumibile in una sinossi di due righe e urlare "SONO DIVERSO! SONO ORIGINALE!". Nella muina, nessuno stava a controllare davvero, si compravano cinquanta copie dei numeri uno per diventare ricchi (#credicissimo), andava bene tutto. Stavano solo finendo di ammazzare il mercato del fumetto americano, e che sarà mai.

Momenti top(o) della pellicola, la partita ad Allegro Chirurgo con gli occhi luminosi demoniaci

e i clonazzi di Spawn/soldati infernali tirati giù negli Inferi con lo stesso potere. Per un personaggio con cui si son fatti i miliardi a furia di pupazzetti, è piuttosto ironico.

Chiudiamo con qualche curiosità di cui non ricordavi/non sapevi/non rispondevi e in cui ti sei imbattuto riguardando il film. C'è l'annunciatrice della CNN, con un taglio di capelli simile, anche se qui la rete è diventata XNN per non esser presi a calci in culo dal network vero,

in questa scena appare Todd McPupazzo in persona, in un cameo negli appropriati panni del barbone,

questa qui (una tipa al ricevimento di gala, con i capelli rossi e un crocefisso al collo) è ufficiosalmente Angela, perché con questo nome viene indicata nei credits l'attrice Laura Stepp,

mentre questi due, pur in assenza di una qualsiasi menzione nei crediti, sono chiaramente i detective Sam e Twitch. Dice: ok, e Aliens?

Pescate l'omaggio in questa foto - il visore usato da Simmons quando fa saltare l'aereo a inizio pellicola. Niente?

Guardate un po' meglio il nome del volo... A Bishop non piace questo elemento.